Pilar Peláez: "Deuda con el pasado: una historia llena de secretos miedos, maldiciones familiares, amores capaces de viajar a través del tiempo. "

Ediciones Atlantis presenta 'Deuda con el pasado' de Pilar Peláez, amor, magia e incluso ocultismo en una novela que te atrapará desde la primera página.

1.– Resúmenos tu novela ‘Deuda con el pasado’.
La lucha constante de la protagonista desde su niñez en una época predominada por una fuerte educación religiosa y la desigualdad tan marcada existente entre los géneros, por lograr hablarles a los hombres de tú a tú, para después  con el paso de los años su curiosidad por saber sobre el pasado familiar, la hiciera en otra lucha interior al involucrarse en un mundo desconocido, e intentar hallar respuesta a muchas preguntas, sin contestación lógica o real. 
Una historia llena de secretos miedos, maldiciones familiares, amores capaces de viajar a través del tiempo. 

2.– Amor, pasión y ocultismo y magia, ¿de dónde surge esta fusión tan curiosa?
De la vida misma, luego todo bien mezclado en una coctelera da al relato, momentos divertidos, curiosidad, intriga y una buena dosis de leyendas, quizás reales o tal vez sólo Mágicas. 

3.– ¿Qué temas has querido tratar con más fuerza en ‘Deuda con el pasado’?
La lucha de tantas mujeres que  les tocó vivir, épocas donde su libertad en todos los ámbitos, laboral, social, personal, estaban limitadas, solo el hombre tenía esos derechos. Al igual que  una mayoría de seres humanos se niega a creer en lo que no sé puede demostrar científicamente. 
"Y hay tantos temas que no se pueden mostrar su veracidad" todo en este mundo no tiene por qué ser blanco o negro. 

4.- ¿El corazón sabe cosas que la mente niega? Explícanos.
Contestaría con otra pregunta ¿Cuántas veces habremos negado lo que sentimos realmente, acallando los sentimientos del corazón, y actuando por nuestro razocinio  por lo que creemos más conveniente o razonable en nuestra vida? 

5.- ¿Cómo describirías tu estilo como escritora? 
No tengo un estilo definido, escribo sobre los temas que despiertan mi interés, luego plasmó esas ideas en papel y si al leerlas me gustan, voy jugando con la imaginación y creando capítulos hasta lograr una novela. 

Share:

Cristina de la Oliva Mera Pérez: "Me gusta sentirme cercana al lector y por ello suelo introducir situaciones cotidianas para que se identifiquen con algunos personajes."

Ediciones Atlantis presenta 'El pintor de la oscuridad' de Cristina de la Oliva Mera Pérez, una irresistible novela de misterio e intrigas sobrenaturales.

1.- Por favor háblanos un poco de ti: Cristina de la Oliva Mera Pérez.
Pues nací en Cádiz pero siempre he vivido entre Puerto Real y Barbate, ya que mi familia es de allí y de Vejer y eso me ha servido de inspiración a la hora de escribir. Soy una persona inquieta, extrovertida que siente una gran admiración por la cultura en general siempre que piso Madrid acabo en el Museo del Prado.
Me gusta viajar y ver el mundo desde otra perspectiva, me ayuda en el proceso creativo.

2.- Y ahora de tu primera novela, ‘El pintor de la oscuridad’.
La verdad es que estoy encantada, me ha llevado un par de años escribirla con el tiempo libre del que dispongo y unos meses decidirme a dar el paso y tratar de publicarla. Pues la novela transcurre en su mayor parte en un pueblecito de montaña. Allí envían a Thomas Boulanger, un arqueólogo al que le ocurren toda serie de infortunios difícilmente explicables en su nuevo trabajo. Todo ello dirigido por Ángel, el director de un internado que es mucho más que un simple colegio. Pero no todo son desdichas para el protagonista ya que allí también hace buenos amigos y llega incluso a conocer al amor de su vida.

 3.- Encontramos en la novela un buen puñado de detalles simbólicos y esotéricos así como muchos elementos sobrenaturales. ¿Te interesan estos temas?
La verdad es que siempre me ha intrigado lo sobrenatural, nunca me pierdo un programa de Cuarto Milenio jejeje. Desde pequeña me han llamado la atención las cosas inexplicables o que no se pueden resolver fácilmente. Estudié en un colegio católico y la simbología y dicotomía entre el bien y el mal es algo que siempre estuvo presente.

4.- ¿Qué lugar ocupa en tu día a día la literatura?
  Siempre me ha gustado escribir, de pequeña me decantaba más por la poesía pero con el tiempo me fui aficionando a los relatos cortos y finalmente a la novela. Escribir me relaja y por ello siempre intento dedicarle algo de tiempo a diario.

5.- ¿Cómo te definirías como autora?
Me considero una autora libre, no creo que tenga ningún estilo concreto. Intento ser natural evitando un lenguaje demasiado enrevesado para hacer más amena la lectura. Me gusta sentirme cercana al lector y por ello suelo introducir situaciones cotidianas para que se identifiquen con algunos personajes. A pesar de la fantasía me gusta darle toques de realidad y por eso mezclo ambos conceptos.

6.- ¿Cuál es el último libro que has leído?
 El último libro que he leído es El maestro del prado de Javier Sierra. Soy una gran admiradora de su trabajo, me parece un buen escritor y trata temas que me encantan.

Share:

Javier Duce Ursa: "Siempre he tenido mucha imaginación, pero el revulsivo fue descubrir la obra de Tolkien; sus libros son mi mayor fuente de inspiración, aunque no la única."

Ediciones Atlantis presenta 'Sangre y Oscuridad III. La venganza del Emperador' un nuevo capítulo de la magnífica saga fantástica creada por el joven autor Javier Duce Ursa.

1.- ¿Es posible a estas alturas resumir la saga ‘Sangre y Oscuridad’?
La verdad que es algo complicado, pero lo voy a intentar sin hacer mucho spoiler. La saga en general es de fantasía épico-bélica, pero donde el componente más importante es el realismo. Es una lucha por el poder constante con mucha acción y toques de fantasía con magos y algunas criaturas mágicas. La primera parte se centra en la búsqueda de Las Cinco Espadas, y el inicio de las guerras entre los reinos de occidente y el Imperio, los primeros para acabar con el expansionismo del segundo, y el Imperio por ambición. Todos desean hacerse con las espadas para derrotar al adversario. En la segunda parte se produce la batalla que deberá decidir el curso de la guerra, pero pasarán cosas inesperadas. Es el libro con más aventura de toda la saga, continuando con la búsqueda de las espadas. El tercer libro es el más intenso y dramático, y sin duda el más bélico, pero a su vez el más completo al tener también política, conspiraciones, traiciones, drama, una trama de espionaje, algo de aventura, toques de fantasía y mucho más. 

2.- Llevas años enfrascado en esta obra tan extensa. ¿Percibes alguna evolución en ti como escritor?
Empecé a escribir con 18 años recién cumplidos, siendo todavía muy joven y mi mente no estaba centrada ni preparada para el reto de la escritura. Escribir todavía me venía muy grande, pero fui aprendiendo con los años y perfeccionado la técnica. Con el paso del tiempo he ido madurando y cambiando a mejor mi forma de escribir, y eso se aprecia viendo la evolución de mis libros. Por eso pienso que cada libro va mejorando al anterior.

3.- ¿Cuándo y cómo surge la idea base de toda la saga?
Siempre he tenido mucha imaginación, pero el revulsivo fue descubrir la obra de Tolkien; sus libros son mi mayor fuente de inspiración, aunque no la única. Siendo adolescente empecé imaginar historias de fantasía en mi cabeza, y simplemente con 18 empecé a darle forma dibujando el primer mapa de mi universo y luego plasmando mis ideas al papel.

4.- ¿Tenías pensado desde el principio cómo iría desarrollándose la saga, o vas creando con libertad a la vez que escribes cada nuevo libro?
Cuando empecé a escribir ya tenía pensado cómo iba a ser buena parte del primer libro, pero luego fui improvisando y tomándome tiempo para pensar cómo proseguir, aunque siempre he tenido algunas ideas dispersas de cómo hacerlo, y en base a eso he ido desarrollándolo todo.

5.- ¿Qué obras son las más especiales en tu biblioteca?
Los tres volúmenes del Señor de los Anillos y el Hobbit de Tolkien son los que pondría por delante. Como amante de la novela histórica pondría en un lugar importante las dos trilogías de Santiago Posteguillo, que es un referente para mí. También ocupan un lugar muy especial las novelas de Harry Potter y, sobre todo, Canción de Hielo y Fuego de Martin.

6.- ¿Cuál es el último libro que has leído?
Yo, Julia de Santiago Posteguillo.

Share:

Joaquín Molina: "Cuando escribes fantasía épica la única limitación está en nosotros, pero también hay que tener cuidado, pues esa misma libertad puede hacerte perder el control de la historia."

Ediciones Atlantis presenta 'Sethyan. Los petisos del kaos' del escritor Joaquín Molina, una novela fantástica diferente a todo lo que has leído hasta ahora. 

1.- Háblanos de la historia que cuentas en ‘Sethyan. Los petisos del kaos’
La historia comienza cuatro siglos después de que los señores del kaos fueran derrotados con el regreso de sus guardianes. Han vuelto con la intención de destruir a un dios desde el plano terrenal y reclamar así la tierra que este les arrebató, aunque para ello deban reducirla a cenizas, destruyendo el mundo que una vez juraron proteger.
En el camino irán descubriendo la verdad sobre quienes fueron y lo que el kaos, su kaos, representaba para el mundo, iniciando sin ser conscientes y contra su voluntad una senda de redención, dolor, aceptación y perdón donde, inevitablemente, el mundo terrenal y el mundo divino chocaran, igualando a dioses y hombres. 
Añadir leyenda

2.- ¿Qué es lo que más te atrae del género fantástico?
El amplío abanico de posibilidades que ofrece el género, sin limitaciones a la hora de crear personajes o construir mundos, siempre dentro de la coherencia. Cuando escribes fantasía épica la única limitación está en nosotros, pero también hay que tener cuidado, pues esa misma libertad puede hacerte perder el control de la historia.

3.- ¿Te ha llevado mucho tiempo crear todo un universo para la novela?
La historia comenzó a construirse en mi cabeza hará ya trece o catorce años, sabía lo que quería contar, pero no el como hacerlo. No fue hasta el 2017 que me puse a escribirla estando en un pueblo de Rumania, sin internet, sin hablar el idioma, sin tv, sin las distracciones cotidianas e inspirado por la maravillosa cultura del país y sus hermosos paisajes que todo cobró vida.
Con mi cabeza en orden, escribir la primera versión del libro me llevó 10 meses, luego han sido muchas las correcciones hasta llegar a este momento final donde, por fin, mi pequeña criatura está lista para independizarse.

4.- ¿Cuáles son las aportaciones de Sethyan al género de las que te sientes más satisfecho?
Más allá de las razas que construí para el mundo de Sethyan y que se complementan o llenan el hueco de las razas típicas del género, creo que el mayor logro ha sido conseguir que el mundo no se base en una lucha entre el bien y el mal, la luz oponiéndose a la oscuridad, etc… A diferencia de otros libros del género donde el mundo es hostil y peligroso, en Sethyan la oscuridad no está en el mundo, sino en los propios personajes.
De lo que más satisfecho estoy es de los personajes, sin duda. Son personajes completamente vivos, con marcadas diferencias y una personalidad propia. 

5.- ¿Cuáles son tus principales influencias?
Mi primer libro de fantasía que leí fue La historia interminable siendo un crío. Marcó claramente mi tendencia a leer fantasía épica, después Dragolance y El señor de los anillos, La rueda del tiempo o Juego de tronos. Hay muchos más, pero creo que estos marcaron el camino para llegar a crear Sethyan; los petisos del kaos.

Share:

Alfonso Valera: "La intención era crear un personaje capaz de arrastrar al lector para ir más allá de la simple lectura y convertirse en un fiel acompañante."

Ediciones Atlantis presenta 'La fuente de Sharon', del escritor Alfonso Valera, una novela psicológica que aborda conceptos como el determinismo existencial y la libertad. 

1.- ¿Cuál es el argumento de ‘La fuente de Sharon’?
Se trata de una novela de ficción con las características de un drama psicológico, en el que un joven explica en primera persona una serie de experiencias poco convencionales para él. Las circunstancias hacen que el personaje se crea sumido entre fuerzas superiores que le persiguen en todo momento. Eso marca el ritmo del relato, en el que se suceden períodos de relativa calma para concluir finalmente en los hechos que transgreden la resistencia anímica del personaje.

2.- Creemos que es una novela que contiene un buen número de temas importantes. ¿Cuáles han sido aquellos principales en los que conscientemente has querido profundizar?
En cuanto a los temas que abarca la novela, son los siguientes:
-El conflicto familiar, sobre todo con el padre del protagonista.
-La amistad
-El amor, inesperadamente especial.
-El heroísmo no buscado.
-La ambición.
-El precio de la ambición.
-La consecuencias trágicas que se incluyen en dicho precio.
-La culpabilidad y el deseo de autodestrucción.
-El resurgimiento tras la tragedia.
-La reconciliación.
-El misterio integrado en los elementos presuntamente insignificantes que se convertirán en claves para el desenlace.

3.- ¿Cómo surgen esas ideas principales que fueron el embrión de la historia?
La intención era crear un personaje capaz de arrastrar al lector para ir más allá de la simple lectura y convertirse en un fiel acompañante. También era fundamental inferir en todo el relato la influencia del determinismo en todos y cada uno de los temas que surgen durante las etapas de la vida del protagonista.

4.- ¿Qué tendrían en común las novelas que más te interesan?
En realidad, no he encontrado referentes en cuanto al enfoque que he querido dar a esta novela. Está fuera de toda influencia. Al menos, así lo creo. Tampoco soy un lector empedernido.

5.- ¿Cuáles son, o han sido, tus autores de referencia?
En cuanto a esta novela se refiere, quizá la idea, aunque menos transgresora, surgió ya hace tiempo motivada por la película "El Efecto Mariposa", lo cual me llevó a buscar y leer el libro con el mismo título, de Joaquín de Saint.Aymour. ¿Quién no se ha preguntado alguna vez el por qué de ciertos acontecimientos que nos afectan?

Share:

José M. Visedo: "Autores como Clifford D. Simak, Phillip José Farmer... Suelen considerarse autores de ciencia ficción, pero los mundos interiores que crean no son tan limitados como la etiqueta que se les pone".

Ediciones Atlantis presenta 'Las líneas del cielo', del escritor José M. Visedo, aventuras distópicas con ecos de Ray Bradbury y Julio Verne.

1.- Resúmenos el argumento de ‘Las líneas del cielo’.
 Es una distopía. Hace decenas de miles de temporadas, la Tierra colapsó por una crisis ecológica y quedó, casi toda ella, inservible para la vida. Un pequeño grupo humano que sobrevivió a la desolación en una franja tropical, ha recuperado con el tiempo una civilización avanzada técnicamente y estable, la Tierra Conocida. Ahora, en plena expansión glacial, hay indicios de que esa sociedad está degradándose, social y políticamente.
El joven Keebe viaja, con la sola compañía de un gran perro, hacia la frontera del norte, donde comienzan las Tierras Exteriores, yermas y desconocidas, escapando del atosigante ambiente de la capital. Para ello, cruza medio país, en tren y a pie, descubriendo miserias y situaciones que nunca había imaginado. Paralelamente, Yao, diputado de la Asamblea, y Asha huyen hacia las selvas del sur, escapando de la persecución policial, acusados falsamente de corrupción. Allí se encuentran con un conflicto armado que se mantiene silenciado por el régimen dominante.
También Dada, una investigadora universitaria, emprende un viaje, en este caso para dar a conocer las sorprendentes revelaciones que ha obtenido de antiguos legajos que estaba estudiando, arrumbados en el archivo de la Universidad, y que pueden llegar a cambiar totalmente el mundo que se daba por supuesto . Los tres acaban convergiendo en Karr-Oina, la ciudad minera, el lugar habitado más septentrional de la Tierra Conocida. Desde allí inician una expedición conjunta a través de las Tierras Exteriores, hacia el límite de los hielos eternos, buscando la verdad de un mundo que, de repente, se ha convertido en otro.

2.- Nos ha parecido una novela que demuestra a un autor audaz y con una gran imaginación. Los lectores se van a llevar unas cuantas sorpresas al leerla. ¿Cómo surge la idea?
 Aunque la novela abarca un gran número de hechos y sucesos que influyen en el porvenir de todo un mundo, la realidad es que la idea nació de una anécdota muy sencilla y personal: Una mañana temprano, antes de ir a trabajar, me acerqué a un cajero automático a sacar dinero. En el interior había una persona y un gran perro durmiendo, envueltos en mantas. Entré a pesar de ello y, al abrir la puerta, ambos se despertaron y el hombre, muy joven, casi adolescente, sujetó al perro y me dijo; "No tenga miedo, no hace nada, es muy bueno" y luego, sorprendentemente, añadió: "Es lo único que tengo". Aquelló me dejó huella, y una profunda tristeza. Por alguna razón me vino la idea de escribir algo sobre este chaval y su perro. Y de ahí, aunque parezca mentira, fue surgiendo toda la narración. La imaginación, y la falta de empatía del mundo que nos rodea, fueron ampliando el entorno de la historia hasta convertirla en lo que ha sido finalmente.

3.- ¿Existe algún mensaje u objetivo que tenías en mente mientras escribías la novela?
Paulatinamente, conforme avanzaba en el relato, comencé a tener en mente un concepto último en la narración: nunca llegamos realmente a saber si el mundo que vemos es, o no lo es, el mundo real. Es nuestro mundo y lo creemos real, pero ¿quiénes somos nosotros y qué sabemos? El único mensaje que espero que se deduzca de esta novela es que siempre hay que poner en duda las realidades que nos ofrecen y que debemos investigar, y actuar como si fuera posible llegar a saber la realidad oculta y cambiarla, y esforzarnos por ello, aunque sepamos que no tenemos la fuerza suficiente para hacerlo y que, posiblemente, nunca lo logremos..

4.- Al leerla, en algunos momentos, hemos recordado a Julio Verne. ¿Cuáles han sido tus principales referencias?
Me encanta tu referencia a Verne, porque creo que todos los que empezamos a leer muy jóvenes y nos hicimos lectores empedernidos, comenzamos con autores como Verne, un verdadero creador de mundos fantásticos, y eso permanece en nuestro recuerdo subconsciente para siempre. Con el tiempo, me convertí en un devoto de autores que eran capaces de crear universos propios, sobre todo los que me arrastraban a mundos o tiempos crepusculares y solitarios, aunque profundamente hermosos: Especialmente, Ray Bradbury, que fue durante años recurrente en mis lecturas. Pero también autores como Clifford D. Simak, Phillip José Farmer... Suelen considerarse autores de ciencia ficción, pero los mundos interiores que crean no son tan limitados como la etiqueta que se les pone: Los encontramos también en  géneros tan alejados como la novela negra, como los sub-mundos solitarios y "perdedores" de Raymond Chandler, repletos de personajes ambivalentes. Y en cualquier género literario, diría yo.

5.- ¿Cuál es el último libro que has leído?
Suelo alternar, desde hace ya mucho tiempo, narrativa y ensayo, lo que me permite un ejercicio permanente de contraste. La última novela que he leído, y la recomiendo fervientemente, es "El problema de los tres cuerpos" (2008), del autor chino Cixin Liu, un prodigio de estructura, imaginación y profundidad. Ahora estoy enfrascado con la "Filosofía política" de Mario Bunge, con cuyos planteamientos discrepo frecuentemente, pero al que admiro.

Share:

Carmina Vilaseca Anglada: "En periodismo te enseñan que menos es más y eso lo tengo muy en cuenta, si algo lo puedo decir con una frase, mejor que con dos."

Ediciones Atlantis presenta 'Escrito en las estrellas', de Carmina Vilaseca Anglada, una colección de relatos emocionantes y desternillantes por igual, con el signo zodiacal de fondo. 

1.- Háblanos un poco de tu libro “Escrito en las estrellas”. 
Es una colección de veinticuatro relatos cortos, doce mujeres y sus respectivos maridos, en los que cada uno es de un signo astrológico y con pequeñas pinceladas pongo de manifiesto los detalles mas significativos de cada signo y a la vez explico una situación determinada para cada mujer y para cada hombre. En ocasiones las historias se entrecruzan y en otras, la misma situación se ve desde la perspectiva del hombre y de la mujer, una forma de demostrar que todo es según el cristal desde el que se mira. 

2.- ¿Cómo y cuándo surge la idea de escribir unos relatos y relacionarlos con el zodiaco?
Bueno ha sido una forma de unir mis dos profesiones, soy periodista y astróloga y muchas veces la gente me preguntaba ¿Como es la mujer Leo o Virgo...? y pensé que era una buena idea explicarlo en un libro de relatos. Mi idea al principio era hacer guiones para presentar una serie de televisión con este tema, pero como periodista estoy más acostumbrada a escribir textos que guiones, por eso finalmente me decidí por los relatos cortos, aunque no descarto la idea de hacer una serie de guiones con este tema porque pienso que podrían tener éxito. Sobre todo si el tema se toca con un poco de humor, que es lo que a mí me gusta. 

3.- ¿Qué has querido plasmar con este libro? ¿Qué idea o ideas tenías principalmente en tu cabeza mientras escribías?
Empecé con las mujeres y con una obsesión, quería que cada cuento empezara con una exclamación y con algo relacionado con los zapatos, porque para muchas mujeres los zapatos son muy importantes. Después incorporé el color, quería que saliera el color de cada signo. Al principio había pensado que las doce mujeres eran amigas desde el colegio y al cabo de veinte años se volvían a reunir, pero se complico mucho el tema y preferí que fueran historias individuales de parejas, que en ocasiones se entremezclan unos con otros. 

4.- ¿Cómo te definirías como escritora?
Quizás debido a mi formación periodística, soy bastante escueta, no me gusta añadir "paja" y tampoco descripciones muy largas. En periodismo te enseñan que menos es más y eso lo tengo muy en cuenta, si algo lo puedo decir con una frase, mejor que con dos. Me gusta también añadir toques de humor, me encanta el humor inteligente, algo que no es nada fácil, pero si consigo que el lector sonría, para mí es un éxito. Y otra cosa que me gusta es sorprender al lector, por eso muchas veces busco un final que sorprenda. 

5.- ¿Cuáles dirías que han sido tus principales influencias?
La literatura inglesa es la que más me ha marcado, me gusta Roald Dahl, Tom Sharpe, Evelyn Waugh, P.G.Wodehouse. De pequeña me entusiasmaba Guillermo Brown de Richmal Crompton, y Alicia en el país de las maravillas y Mary Poppins eran dos libros que me encantaban. 

Share:

Irene Figueredo Romo: "La idea principal es un nuevo planteamiento en la novela negra en la que la visión de las víctimas juega un factor principal en la mente del lector."

Ediciones Atlantis presenta 'Las raíces del silencio', una aterradora y emocionante novela negra de Irene Figueredo Romo

1.- Háblanos del argumento de tu novela.
En Madrid, en mitad de un atentado, una chica de dieciséis años desaparece. Empieza entonces la búsqueda incansable de una madre desesperada por encontrar a su hija y descubrir la verdad.
Este es el inicio de una trama llena de intriga, acción y misterio.

2.- ¿Cuándo y cómo te decides a contar una historia como ‘Las raíces del silencio’?
Tenía diecisiete años cuando tuve una idea muy clara sobre la historia. Decidí formarme y leer mucha novela negra para asegurarme de que esa idea no estuviera plasmada en otros libros. Comencé a desarrollar la trilogía y tardé diez años en hacerlo. Ha sido un proceso muy duro, pero muy emocionante.

3.- ¿Cuál dirías que es la idea principal que subyace en tu libro?
 La idea principal es un nuevo planteamiento en la novela negra en la que la visión de las víctimas juega un factor principal en la mente del lector.

4.- ¿A quién crees que puede interesarle especialmente ‘Las raíces del silencio’?
 A todos los amantes de la novela negra, la intriga y la acción.
Pero sobre todo a esos lectores que buscan lecturas originales y que quieran sorprenderse y salir de los tópicos en los thrillers.

5.- ¿Te ha costado mucho escribirla?
Muchísimo. Escribir es un proceso muy solitario en el que muchas veces te entran ganas de dejarlo todo a un lado y seguir por otro camino. Lo que ocurre es que al final cuando amas aquello que haces es inevitable seguir intentándolo.

6.- ¿Cuál es el último libro que has leído?
Terminé hace unas semanas: Patria de Fernando Aramburu y ahora estoy leyendo el Síndrome E de Franck Thilliez.

Share:

Pedro García Cueto: "Intento combinar un estilo cercano y directo con un lenguaje cuidado y elaborado."

Ediciones Atlantis presenta 'Los bulevares de invierno', del escritor Pedro García Cueto, una novela acerca de la convulsa historia del siglo XX español.

1.- Amor, drama, violencia… ¿Podrías resumir a los lectores el argumento de ‘Los bulevares de invierno’?
"Los bulevares de invierno" se centra en los años de la ocupación nazi de París, donde Julio y Laura, los protagonistas tienen que ocultar su verdadera identidad, exiliados de la España franquista, en el caso de Julio huido del Frente en la Guerra Civil. Julio se centra en su carrera de escritor y todo va bien en París hasta que los nazis invaden el país, lo que obliga a los protagonistas a huir a Vichy, donde se ha declarado el armisticio, gracias a la ayuda de Maximilian, un alemán que ayuda a loa judíos de su terrible persecución. El destino de los protagonistas se cruzarán con los colaboracionistas franceses y con la Resistencia. 

2.- Es la segunda novelas que publicas en Ediciones Atlantis. ¿Cómo surgen tus ideas para novelas?
Surgió al presentar la primera novela, "La primavera de nuestro desencanto", me pregunté qué habría sido de muchos exiliados españoles y en concreto de los protagonistas de esta novela, que surgió gracias a las historias que me contaban mis abuelos sobre la Guerra Civil

3.- ¿Podrías describirnos tu estilo a la hora de escribir?
Intento combinar un estilo cercano y directo con un lenguaje cuidado y elaborado, en algunos momentos poético, ya que me gustan las novelas que llegan al lector por su emoción

4.- ¿Qué autores te gustan más?
Me gustan los escritores alemanes como Thomas Mann, los españoles como Galdós o Pío Baroja, también tengo una gran preferencia por los escritores hispanoamericanos, como García Márquez o Julio Cortázar, sin olvidar a Borges, claro.

5.- ¿Cuál es el último libro que has leído?
Este verano he releído "La montaña mágica" de Thomas Mann, libro favorito de un amigo mío, tristemente fallecido estos días, Miguel Catalán, que me brindó siempre su generosidad y su amistad. Quería citarle en esta entrevista por haber sido un hombre de gran talento y de gran humanidad.

Share:

Modesto Arias Fernández: "Quería reflejar cómo sucesos, hechos, acontecimientos ajenos a nosotros mismos, que no hemos provocado y de los que no hemos sido arte ni parte, pueden afectar de modo tan intenso al discurrir de nuestra vida."

Ediciones Atlantis presenta 'El incierto turno de vivir' una novela mayúscula del escritor Modesto Arias Fernández.

1.- ¿Quién es Modesto Arias Fernández?
Nací en Puertollano (Ciudad Real), en septiembre de 1953. He sido profesor de Secundaria, y ya estoy jubilado. Soy doctor en Historia y, con anterioridad, cursé Filosofía y Letras y Magisterio. Estoy casado y tengo dos hijos y dos nietos.
He publicado los libros Sublevación militar, contienda civil y posguerra. España y Puertollano entre 1939 y 1951; La etapa del franquismo en Puertollano (1939-1975); Puertollano durante la Transición Democrática (1973-1983); El pueblo minero y la ciudad industrial (1873-2013), en Historia de Puertollano; La Benéfica. Un modelo de asociacionismo y sociabilidad en Puertollano (1894-2016); Fuentes de energía y su incidencia en el desarrollo demográfico, económico, político y social: el caso de Puertollano (1873-1982), en Historia Natural de Puertollano y el Campo de Calatrava, y el relato Tres cartas de guerra y un epílogo en la paz. Asimismo, soy coautor del libro Sociabilidad fin de siglo. Espacios asociativos en torno a 1898.

2.- Adelántanos algo de El incierto turno de vivir.
El libro refleja la trayectoria vital de Manuel Sopeña durante el período comprendido entre 1915 y 1940 y, de manera mayoritaria, discurre en Salamanca.
Dicho protagonista es un recién licenciado en Químicas al que aguarda un brillante futuro profesional en Barcelona. Sin embargo, con el estallido de la Guerra Civil, en la que participa con el grado de alférez provisional en el bando vencedor, sobreviene un fresco de sueños rotos, situaciones de heroísmo, delaciones, envidia, celos, equívocos y engaños que, una vez descubiertos, provocan asombro. 
Todo ello en medio de la pasión que Manuel siente por la madura y sugerente Aurora Velarde y de la infinita atracción amorosa que le provoca la siempre compleja e inalcanzable Victoria Morales. 
Finalizada la contienda, Manuel asume el futuro que prevé como profesor de instituto. Es destinado a Zamora, donde entabla relaciones con la dulce y querible Clara Valdés, hija de una de las familias más adineradas de la ciudad. Tienen previsto casarse, pero un cúmulo de circunstancias provoca acontecimientos que una fuerza fatal convierte en trágicos e inevitables.
Debo indicar que, curiosamente, todas las personas a las que entregué la novela para que la leyeran antes de ser publicada han coincido, al darme su opinión, en que se trata de un texto muy cinematográfico.

3.- ¿Cómo surge la historia?
Quería reflejar cómo sucesos, hechos, acontecimientos ajenos a nosotros mismos, que no hemos provocado y de los que no hemos sido arte ni parte, pueden afectar de modo tan intenso al discurrir de nuestra vida. Fue el caso de la Guerra Civil, que originó situaciones inimaginables poco tiempo atrás y que alteraron bruscamente la existencia de una gran cantidad de personas. Entre ellas, como es fácil suponer, y de una manera u otra, la de todos los protagonistas del libro, ya fuesen principales o secundarios.
De igual modo, señalar que si, en 1936, había algo más de nueve mil municipios en España, cada uno de ellos, ya fuese grande, mediano o pequeño, supuso un lugar donde determinadas personas, según su ideario político, podían sentirse seguras o no, así como estar o no expuestas a una dura represión en formas que iban desde la pérdida del empleo, lo que no dejaba de suponer una auténtica tragedia familiar, y que, pese a todo, se podía considerar un mal menor dentro del dramático y terrible contexto que se vivía, hasta penas mayores como el encarcelamiento o la ejecución.
Asimismo, dar forma a los que fueron componentes de un bando que, por ideario, en el fondo, no era el suyo, como en tantos casos sucedió durante el conflicto, pero que no tuvieron más remedio que dejar en el olvido cuando era la propia vida la que estaba en juego. 
También mostrar a los que regresaron a la vida civil y a sus ciudades de origen con la aureola del vencedor, donde fueron considerados héroes y se les tributaron homenajes, pero, al mismo tiempo, siendo conscientes de que, en esos tres últimos años, habían perdido y dejado en el camino muchas cosas que ya nunca podrían recuperar. Por un lado, se sentían aliviados y dichosos por haber sobrevivido a una guerra en la que vivieron situaciones límite, pero, por otro, con heridas en su espíritu que ya nada ni nadie, ni siquiera el tiempo, podría curar.
Finalmente, indicar que el destino, esa fuerza a la que se atribuye la determinación inevitable de lo que sucede, en muy frecuentes ocasiones, a veces para bien, a veces para mal, no es algo supuesto o imaginado, sino cierto.

4.- Encontramos influencias de grandes literatos clásicos españoles. ¿Qué papel desempeña la literatura en tu vida?
Como autor, un intento de idear y expresar historias y argumentos. También de explicarlos e interpretarlos. Otra cosa es que lo consiga.
Como lector, una manera de conocer algunas de las infinitas coyunturas y realidades a las que se aboca, o se ve abocado, el ser humano.   

5.- ¿Cómo describirías tu estilo como escritor?
Pretendo que, tanto los diálogos, como las descripciones y los análisis de cada una de las situaciones que se plantean surjan en el momento apropiado. De una manera equilibrada, cuando así corresponda, o con predominio de unos sobre otros si la coyuntura a reflejar así lo aconseja. Sobre todo, intento ser claro y conciso.
   
6.- ¿Nos podrías ofrecer algunos títulos de novelas que te hayan dejado una huella profunda?
Se trataría de una relación muy numerosa. A vuela pluma, puedo citar algunos títulos que se me ocurren, aun sabiendo que, nada más concluir dicha relación, echaré en falta varios que también consideraría imprescindibles.
Entre los que menciono, y sin que el orden necesariamente indique la preferencia, están Juegos de la edad tardía, de Luis Landero; El año de la muerte de Ricardo Reis, de José Saramago; En la orilla, de Rafael Chirbes; Las cenizas del hierro, de Ramiro Pinilla; La Regenta, de Clarín; El cuaderno gris, de Josep Pla; Berlín Alexanderplatz, de Alfred Döblin; La ciudad y los perros, de Mario Vargas Llosa; Los enamoramientos, de Javier Marías, y Cien años de soledad, de Gabriel García Márquez. 

Share:

Alberto de Lucas Vicente: "Me gusta extraer todo el potencial semántico de las palabras. Me encanta que el texto tenga varias capas de significación. Al mismo tiempo, para mí es fundamental el humor, incluso en los momentos más dramáticos."

Ediciones Atlantis presenta 'Entre París y La Habana' una novela de Alberto de Lucas Vicente acerca de dos vidas conectadas entre sí: la de un joven pintor impresionista y la de un aspirante a poeta en la Cuba postrevolucionaria. 

1.- Por favor, resúmenos tu novela ‘Entre París y La Habana’
 Es complicado porque no se trata de una novela en cuyo eje central sea su argumento. Y no es que no lo tenga (de hecho, la novela está llena de pequeñas historias), pero no son las peripecias de los protagonistas las que hacen avance la lectura; sino las preocupaciones, reflexiones y emociones de los protagonistas. Podríamos decir que el libro narra dos historias que se cruzarán en algún momento. Por un lado, nos encontramos a un pintor impresionista al que no le ha ido muy bien en la vida, pero que se encuentra ante una oportunidad de resarcirse, al menos en parte. Sin embargo, al enfrentarse a su lienzo vacío para pintar el cuadro con el que habrá de mostrar su valía, se siente incapaz de empezar. Esa crisis de inspiración le hace evocar las decisiones que, a lo largo de su vida, le han llevado a ese momento. Por otro lado, en La Habana posrevolucionaria un joven aspirante a poeta se enamora apasionadamente de la chica de la que no debería. A lo largo de varias páginas veremos el debate constante entre su lado racional y sus impulsos emocionales para conquistar a esa chica, llegando, incluso, a poner en riesgo su vida.

2.- Eres doctor en Arte y Humanidades. Suponemos que tienes predilección por el impresionismo.
 Pues sí, eso pone en mi título, pero puede resultar engañoso. Mi formación es en Filología Hispánica y la denominación original de mi posgrado, antes del último cambio en los planes de estudio, es "Doctor en Lingüística". Así que, en realidad, mi especialidad es la Lingüística y la Lengua Española, y la Literatura es mi gran pasión. No obstante, siempre me ha gustado mucho la pintura y, de niño, mis padres cultivaron esta pasión comprándome un coleccionable por fascículos sobre los pintores impresionistas. Siempre me ha fascinado su capacidad de evocar y sugerir, en vez de mostrar sin dejar espacio a la imaginación. Creo que eso mismo es lo que intento hacer cuando escribo.

3.- ¿Cómo y por qué surge la idea de mezclar el impresionismo con la Cuba postrevolucionaria?
La verdad es que no lo sé. Al menos, no lo tengo muy claro. París y La Habana, en las épocas en las que transcurren las historias de la novela, tienen (al menos para mí) un gran poder evocador. En realidad, no son más que la excusa perfecta para desarrollar a mis personajes. Ambas tienen para mí cualidades casi humanas, con una evolución que, a pesar de la enorme distancia, tanto cronológica como geográfica, tiene extrañas concomitancias. Todas estas características se diluyen con otros rasgos y se trasladan así a mis protagonistas, como una parte más de su psicología, como un elemento más en su descripción.

4.- ¿Nos darías algunas pinceladas (nunca mejor dicho) acerca de tu estilo como escritor de novelas?
Me gusta extraer todo el potencial semántico de las palabras. Me encanta que el texto tenga varias capas de significación. Al mismo tiempo, para mí es fundamental el humor, incluso en los momentos más dramáticos, pero a menudo prefiero la sonrisa cómplice a la carcajada. Por eso suelo hacer uso de la ironía con frecuencia. También disfruto mucho con las conexiones extrañas, con las relaciones insospechadas (que, con frecuencia, me llevan a la intertextualidad). Por último, suelo escribir intentando acercarme al lector, contarle una historia como en una conversación cotidiana. Como ves, es una mezcla bastante personal, lo que creo que le da cierta originalidad a mi voz narrativa.

5.- ¿Cuál es el último libro que has leído?
Una antología de cuentos de Ignacio Aldecoa.

6.- Háblanos de un cuadro (solo uno) que consideres una verdadera obra maestra.
Es difícil elegir solo uno. Algunos de mis preferidos aparecen nombrados o indirectamente aludidos en la novela. Sin embargo, hay uno que puedo destacar porque es, en parte e intentando marcar algunas diferencias con él, la principal inspiración que empleé (de forma solo semiconsciente) para la descripción del cuadro que tanta importancia tiene en mi libro. Se trata de Impresión, sol naciente, de Monet. Me parece increíble todo lo que es capaz de crear con lo que parece, a simple vista, un conjunto caótico de manchas desordenadas. Como ya he dicho, la capacidad de sugerir, de expresar de manera secundaria e indirecta, es algo que me atrae especialmente.

Share:

Mar Sárguez: "Hay momentos en los que sólo me siento cómoda con la intriga, otros en los que es el romanticismo el que me atrapa, o las historias fantásticas…"

Ediciones Atlantis presenta 'Música para tres bailarinas', una novela con una trama de intriga construida al milímetro, escrita por Mar Sárguez.

1.- Nos ha parecido que uno de los puntos fuertes de ‘Música para tres bailarinas’ es la historia en sí. Háblanos un poco del argumento. 
Tres mujeres corrientes de distintas generaciones se ven envueltas en un robo de propiedad intelectual, intereses económicos y asesinatos. El peligro irrumpe en sus vidas y las atrapa junto con amigos y amantes empujándolos a replantearse qué camino seguir en sus vidas.

2.- ¿Cómo y cuando surge la idea? 
Todo empezó en 2006, mientras tomaba una cerveza con un amigo. Hablábamos de lo poco que las personas de nuestro entorno parecían conocer sobre la historia de sus familias. Me marché muy pensativa hacia mi casa, me senté en la terraza y después estuve hojeando una revista de actualidad. Me llamó la atención un artículo sobre patentes y robos de propiedad intelectual. Entonces mi cabeza empezó a tejer la historia.

 3.- La novela mezcla bastantes géneros. ¿En cuáles te sientes más cómoda? 
Me siento cómoda en todos ellos, aunque en realidad va por temporadas. Hay momentos en los que sólo me siento cómoda con la intriga, otros en los que es el romanticismo el que me atrapa, o las historias fantásticas… como la vida misma, está llena todo tipo de géneros, sólo depende del momento en el que estoy escribiendo.

4.- Como lectora, ¿qué géneros son tus favoritos? 
Cualquier género que me transporte y pueda hacerme pensar, ver las cosas desde enfoques diferentes. 

5.- ¿Cómo te describirías como autora? 
Polifacética, aunque en realidad prefiero que sean los propios lectores quienes hagan esa descripción.

Share:

Félix González García: "El escritor va creciendo con las obras que va leyendo. Como muchos otros, no entiendo la escritura sin la lectura. La lectura como fuente de energía para la escritura.".

Ediciones Atlantis presenta 'Isla Zafiro' una novela de intriga política de Félix González García, con la vieja ciudad de La Habana como protagonista. 

1.- Cuéntanos algo de ‘Isla Zafiro’.
Es la obra más comercial que he escrito, sin por ello dejar de tener cierta lectura erudita. Está situada en La Habana, con el trasfondo de la dictadura de los hermanos Castro. Como contraste a La Habana, ciudad anclada en un pasado decadente, aparece también la ciudad de Nueva York, ciudad moderna, capital de la cultura en general, del cine, de la moda, ciudad de contrastes, megalómana. Hay un choque de dos ciudades, al igual que un choque de dos gobiernos: uno que representa al capitalismo, al neoliberalismo un tanto salvaje; y otro que representa al comunismo rancio, a la utopía de un socialismo igualitario que deviene miseria y anula al ciudadano sujeto de derechos y libertades. El individuo abandonado por el Estado a su suerte en la selva del dinero versus la desaparición del individuo disuelto en la voluntad del Estado totalitario. 

2.- ¿Cómo y dónde surge la idea de la novela?
La idea surge en el primer viaje que realizo a Cuba. El choque que experimenta el viajero cuando explora una ciudad paralizada desde hace sesenta años en el devenir de la historia, y sometida al experimento de un neo totalitarismo. El contacto con los cubanos; el profundizar en el conocimiento de su día a día, de sus desesperanzas, de su idiosincrasia… Era un tema del que no podía dejar de escribir, como una catarsis interior.

3.- ¿Cuáles son los temas más poderosos presentes en la obra?
1º El totalitarismo impuesto en Cuba con la Revolución castrista.
2º La desesperanza del cubano al que no le permiten vivir en libertad.
3º La violencia del poder contra sus súbditos para seguir dominándolos.
4º La puerta a la esperanza que intentó abrir el ex presidente Obama con su intento de apertura de relaciones comerciales como modo de dar pasitos a favor de los derechos humanos y las libertades.
5º La fragilidad de las democracias y el Estado de Derecho.

4.- Mientras la escribías, ¿pensabas en algún tipo de lector en especial?
Me inventé un personaje virtual imaginando que vivía las peripecias que iba narrando. Un personaje femenino al que imaginaba postrada en la cama, esperandome cada noche para contarle un episodio. Yo era una especie de Sherazade y ella un califa que me escuchaba atentamente, que necesitaba de mi relato antes de dormirse. Pero en general no. Cuando escribo suelo hacerlo sin pensar en ningún lector en particular. Solo tratando de llevar una reflexión al papel. Me gusta envolverlo en forma de ficción porque creo que resulta más ameno al lector, pero no pienso en ningún perfil concreto de lector. No escribo para vender; escribo más bien como una forma de catarsis, de liberarme de algo que me preocupa. Y los temas que me preocupan a mí son los mismos temas que preocupan a casi todo el mundo. Unos hablan de ellos en los bares, en las tertulias, en las plazas de los pueblos, yo prefiero encerrarme en mi oficina y escribir sobre ello. 

5.- ¿Qué autores dirías que te han influido?
El escritor va creciendo con las obras que va leyendo. Como muchos otros, no entiendo la escritura sin la lectura. La lectura como fuente de energía para la escritura. En aquel momento leía La guerra del fin del mundo de Mario Vargas Llosa. También las obras de Guillermo Cabrera Infante, Leonardo Padura, y muchos otros.

6.- ¿Cómo describirías tu estilo a la hora de escribir?
Dicen que el estilo es como la forma de vestir de una persona. A mí me gusta vestir sencillo, sin renunciar a la elegancia. Casual, pero con un toque de dandismo. Nada de maquillajes, ni máscaras, ni adornos barrocos. En esta obra utilizo el estilo objetivo directo, es decir, es el personaje principal el que cuenta sus peripecias, con un lenguaje a la vez descriptivo y poético.

Share:

José Vicente Ruiz Paños: " Puede parecer que esta novela pretende atraer solo a las feministas. No es así, creo que nos vendría muy bien a los hombres de mentalidad abierta para descubrir al “machirulo” que, en mayor o menor medida, todos llevamos dentro."

Ediciones Atlantis presenta 'Machirulo', del escritor José Vicente Ruiz Paños, protagonizada por Javier, un personaje en algún lugar entre Ignatius J. Really y Torrente. 

1.- Por favor, presenta ‘Machirulo’ a los lectores. 
“Machirulo” es una novela difícil de encajar en algún género literario concreto. Como digo en la sinopsis de la contraportada, tiene “Mucho sexo, bastante violencia, algo de suspense y un poco de humor”. Ingredientes que espero sean suficientes para mantener el interés del lector hasta el explosivo final. Supongo que podría incluirse en ese cajón de sastre llamado “Novela urbana”.
La idea del libro surgió en un bar donde entré a tomar una caña. Había un grupo de hombres de mediana edad discutiendo a gritos entre ellos y tras escuchar sus opiniones sobre todo en general y especialmente sobre las mujeres, pensé que “toda esa sabiduría” no podía caer en saco roto. Pero hay mucho más. 

 2.- ¿A qué público va dirigida esta novela?
  Claramente esta novela va dirigida al público adulto. Por su temática y el lenguaje utilizado, no la recomiendo para los niños aunque, por desgracia, ahora acceden a todo tipo de contenidos por internet, incluyendo el porno duro y degradante para la mujer.
Puede parecer que esta novela pretende atraer solo a las feministas. No es así, creo que nos vendría muy bien a los hombres de mentalidad abierta para descubrir al “machirulo”  que, en mayor o menor medida, todos llevamos dentro. 

3.- ¿Tenías algún objetivo en mente mientras escribías la novela?
  Mi principal razón para escribir esta historia es desenmascarar al único culpable de las desgracias que causa el machismo. Estoy harto de que se hable de las víctimas como si también ellas tuvieran parte de culpa: Por no haber denunciado ni llamado al 016, por llevar determinada ropa, por ir por ciertas calles a ciertas horas, por haber quedado por internet con alguien, por haberse grabado voluntariamente en videos eróticos que luego circulan por las redes sin su permiso, etc. El libro pretende denunciar y destapar a la otra parte, la única culpable. Y como toda novela, aspira a ser interesante, entretenida, apasionante... 

4.- ¿Qué géneros te gustan? ¿Te sientes más cómodo escribiendo en uno determinado?
  No soy escritor ni lector de géneros concretos. Me gustan las buenas historias bien escritas, sin importarme mucho de qué van. No me interesan las novelas que se ciñen fielmente a lo que se espera de cada género porque lo veo como algo que limita la creatividad y encorseta demasiado las historias.  No me atraen mucho las novelas policiacas que son como se supone que deben ser las novelas policiacas, las románticas que son como deben ser, etc. Me parecen caminos demasiado trillados.

5.- Como lector, ¿cuáles han sido tus habituales novelas de cabecera?
Soy muy variado en cuanto a gustos literarios pero si tengo que decantarme por alguno, me quedo con los escritores del “Boom latinoamericano”. Sobre todo con Julio Cortázar y Gabriel García Márquez. Me temo que no están muy de moda hoy en día, pero para mí siguen siendo los más grandes.

Share:

Emma Serra Salvador: "He hecho muchos esquemas para llegar a comprender dónde estaba cada personaje en cada momento y no he podido hacerlos por capítulos, sino por días, porque me aclaraba mejor."

Ediciones Atlantis presenta 'Las sucesoras. El origen de la profecía': aventuras y romance en un mundo imaginario creado por la joven escritora Emma Serra Salvador, publicado por Ediciones Atlantis.

1. Háblanos de “Las Sucesoras”.
Las Sucesoras es una saga repleta de aventuras, amor, misterios, enemistades, secretos y mucho más. Los personajes tienen personalidades reales, con sus días malos y buenos, con sus miedos y sus rencores y he intentado plasmar todos esos procesos mentales por los que pasamos todos y todas al enfrentarnos a diferentes dilemas.
Personalmente, creo que la primera entrega es una introducción a todo este mundo imaginario en el que se desarrolla la trama. Esta comienza siendo sencilla, al conocer a una campesina de dieciséis años que descubre que es la heredera al trono. Pero la cuestión se complica cuando se descubre a otros personajes que ocultan su pasado, otros que desaparecen sin dejar rastro y otros que se ven envueltos en un matrimonio de conveniencia.
La novela Las Sucesoras: el origen de la profecía se ha convertido en mi primera novela y, me complace anunciar que la historia continúa en una segunda parte en la que ya estoy trabajando.

2. ¿Qué te ha impulsado a escribir una novela como esta?
La novela fantástica ha estado en mi vida desde que tengo memoria. La magia, los mundos medievales, los seres mitológicos son temas que me fascinan y que he estado absorbiendo de películas, series, libros y cómics desde siempre y, creo que a nadie que me conozca le ha sorprendido que escriba sobre estos temas.
Todo comenzó el verano de 2016. Recuerdo que tenía unos personajes y una historia prácticamente completa, pero no se parecía en nada a lo que ha llegado a ser hoy. Comencé a cambiarla y a darle forma, con la ayuda incondicional de mi familia, que me ayudaba y apoyaba siempre. Entre ese verano y el siguiente la terminé. O eso creía yo.
En el verano de 2018 me puse manos a la obra para cambiarla. Reestructurarla. Recuerdo que me parecía demasiado lineal, puede que con una trama incluso predecible y pensé que ya no me gustaba. Así que añadí cantidad de personajes nuevos, de tramas paralelas y nuevos problemas para mis personajes y enseguida cogió otra forma, una que me gustaba mucho más.
Supongo que se trata de una historia que ha ido evolucionando conmigo y la 'yo' de dieciséis años cambió mucho al cumplir los dieciocho y aquello afectó a la novela tanto como a mí.

3. Como lectora, ¿qué le pides a una novela?
Para empezar, necesito una portada que me llame la atención. Puede sonar superficial, pero si la portada no me llama, no suelo interesarme por el interior. Una vez que ha pasado esta fase, lo más importante es que mantenga la intriga y no permita que el lector se aburra. Me gustan las tramas con acción y sobre todo me gusta que me hagan pensar, donde se puede leer entre líneas y averiguar nuevas lecturas de las tramas más típicas.

4. De todo el proceso que conlleva escribir una novela, ¿qué es lo que te ha exigido un mayor esfuerzo?
Todo parecía fácil y tranquilo hasta que me dediqué a añadir personajes y tramas y la cuestión se complicó. La línea temporal, sin duda, es lo que más me ha costado de cuadrar. Puede que en esta primera entrega no se perciba especialmente, pero con respecto a todo lo que tengo pensado, es a lo que más vueltas le he tenido que dar.
He hecho muchos esquemas para llegar a comprender dónde estaba cada personaje en cada momento y no he podido hacerlos por capítulos, sino por días, porque me aclaraba mejor.

5. ¿Cuál es el último libro que te has leído?
El último libro que me he leído ha sido La hija del relojero, de Kate Morton. Me ha gustado mucho cómo está narrada la historia, cómo se entrelazan las tramas y que tienes que ir atando cabos a medida que vas leyendo.

Share:

Daniel Cócera Tortajada: "Aquello que me llevó a escribir una novela como esta fue la necesidad de plasmar en papel el largo camino que hay que recorrer hasta llegar a un bienestar personal basado en el autoconocimiento y la aceptación. "

Ediciones Atlantis presenta 'El sueño de Mario [Opus I]'una novela de Daniel Cóceras Tortajada que reflexiona sobre el valor del autoconocimiento, publicada por Ediciones Atlantis.

1.- Háblanos de una novela tan particular como es ‘El sueño de Mario’ [Opus I].
‘El Sueño de Mario” es una historia que pretende mostrar cómo la falta de autoestima y la necesidad de valoración ajena puedem llevarte a hacer cosas que nunca imaginabas que serías capaz de hacer. En la novela aparecen diferentes personajes que metafóricamente representar los distintos planos de nuestra personalidad y como esos “egos” interactúan con mayor o menor éxito dentro de una sociedad tan aparentemente deshumanizada. Es un libro que combina aspectos tan románticos como los sueños, la fantasía, la naturaleza, el amor y la muerte y que hace guiños contínuos a composiciones musicales clásicas que me han servido de fuente de inspiración. Es una alegoría acerca de los seres humanos que no viven conectados con su ser y cómo pueden perderse en cualquier momento de su existencia y cómo, una vez se ha tocado fondo, se abren los ojos de forma sincera con el objetivo de buscar luz en la vida. 

2.- ¿Qué fue lo que te llevó a escribir?
Aquello que me llevó a escribir una novela como esta fue la necesidad de plasmar en papel el largo camino que hay que recorrer hasta llegar a un bienestar personal basado en el autoconocimiento y la aceptación. Poco a poco me fui dando cuenta que dando forma a toda una batería de sentimientos y experiencias podría comunicar de manera atractiva los problemas más recurrentes que aparecen cuando la mentira y la oscuridad son tu guía.

3.- ¿Cómo te describirías como escritor?
Sincero, sobre todo, sincero. Escribo sentimientos e historias con capacidad de llegar a personas con una vida interior activa. Creo que soy honesto escribiendo ya que no persigo nada más que contar e intentar que lo que escribo pueda remover el interior de las personas.
  
4.- ¿Cómo afecta la literatura a tu día a día?
Escribir es un placer y leer un ejercicio al que deberíamos darle una importancia mayor. La ingente cantidad de estímulos externos que se reciben a diario nos separa de momentos de intimidad y desconexión como es la lectura. Al menos a mí en ocasiones me pasa y es una pena.

5.- ¿Podrías decirnos al menos cinco novelas que te hayan marcado notablemente?
Rebelión el la granja (Geoge Orwell)
Lobo negro, un skin (Marie Hagemann)
San Manuel Bueno, mártir (Miguel de Unamuno)
Inteligencia emocional 2 (Daniel Goleman) aunque esta no sea novela puramente.
SIDDHARTHA (Hermann Hesse)

Share:

Juan Iglesias Pereira: "En todo momento intento tener al lector en la cabeza para ponerme en su lugar y tratar de ofrecerle una historia que le entretenga y le interese."

Ediciones Atlantis presenta 'El ángel pensativo' una intriga histórica concebida por el autor Juan Iglesias Pereira, publicada por Ediciones Atlantis. 

1.   ¿Podrías resumir a los lectores de qué trata ‘El ángel pensativo’?
El ángel pensativo transcurre en 1901 y comienza con la aparición ahorcado y sin ojos de Ernesto Soler, un importante naviero, en el cementerio coruñés de San Amaro. De la investigación se va a encargar Manuel Ruiz, un inspector andaluz recién llegado a la ciudad y que irá descubriendo la problemática relación del fallecido con sus dos hijos y los secretos de su vida personal,  al tiempo que comienza a descubrir los turbios negocios en los que estaba implicado el naviero durante la guerra de Cuba.
Mientras investiga el crimen, el inspector Ruiz asistirá al desarrollo de la huelga general que llegará a paralizar la ciudad y asistirá a la brutal represión del ejército por las calles de una Coruña abarrotada de emigrantes que tratan de embarcar en los grandes barcos que zarpan hacia América para escapar de la miseria de la España de principios del siglo XX.

2.   En la editorial nos ha parecido una novela muy ambiciosa que fusiona con acierto una gran cantidad de géneros. ¿Estás de acuerdo con esto? Explícanos.
En cierto modo sí, porque en realidad la novela es una mezcla de diferentes géneros: es básicamente una novela a caballo entre el género policíaco y el género negro porque gira alrededor de un asesinato y de la investigación policíaca que trata de descubrir al asesino y las causas del crimen, pero también es una novela histórica o, al menos, con un importante trasfondo histórico, porque transcurre en la Coruña de 1901 y tiene como telón de fondo la primera huelga general que se produjo en la ciudad y que trajo como consecuencia la declaración del estado de guerra y la brutal represión del ejército a los trabajadores en un momento en que la lucha por los derechos laborales y las ideas socialistas y anarquistas estaban prendiendo en una ciudad donde los ecos de la derrota en la guerra de Cuba todavía estaban muy presentes. Al mismo tiempo la novela tendría toques de novela social porque busco reflejar un momento muy concreto con algunas de las problemáticas más importantes de la sociedad de esa época como eran el tema de la emigración, la lucha por los derechos de los trabajadores o la situación política, que siguen estando de actualidad hoy en día.

3.   ¿Cuál dirías que es el tema principal de la novela?
Diría que es una novela clásica que gira alrededor de la investigación de un crimen por parte de un policía, pero que también trata de reflejar una época no tan lejana, pero poco conocida por el público de hoy en día, como son los primeros años del siglo XX y en la que ya comenzaban a aflorar las tensiones sociales que unas décadas más tarde estallarían en España

4.   ¿Cómo te describirías como escritor?
Diría que soy un escritor que trata de escribir el tipo de historias que le gustaría leer como lector y que trata de que sus historias tengan un ritmo vivo sin descuidar la ambientación y las descripciones. En todo momento intento tener al lector en la cabeza para ponerme en su lugar y tratar de ofrecerle una historia que le entretenga y le interese.
No soy un escritor que cuando comienza a escribir tenga ya toda la historia en su cabeza, sino que el proceso de escritura es también para mí un proceso de descubrimiento sobre los personajes y sobre la propia historia, que en muchas ocasiones toma un rumbo propio diferente al que había planeado en principio. En ese sentido es la aventura de adentrarse en un camino desconocido que voy descubriendo antes que el propio lector.

5.   ¿Existen algunas características concretas en las novelas que te interesen como lector?
Soy un gran aficionado a la novela negra y de misterio. Me gusta que las novelas me planteen un reto, bien sea el de descubrir al responsable de un crimen o las causas de este, pero también, como gran aficionado a la historia, me gustan las novelas históricas o con un trasfondo histórico que me ayude a descubrir determinados sucesos históricos poco conocidos.  Que las novelas tengan ese plus de ayudarme a conocer una época pasada y sus circunstancias es algo que me interesa, porque creo que la lectura muchas veces tiene ese doble aspecto de entretenimiento, que es el principal, pero también  de aprendizaje.

6.   ¿Cuál es el último libro que te has leído?
El carrusel de las confusiones, de Andrea Camillieri, la última de las novelas protagonizadas por el comisario Montalbano. Camillieri logra que te encariñes con todos los personajes que conforman el mundo de la comisaría de Vigata y que son verdaderamente entrañables. Además de eso, lo que más me gusta es el humor que desprenden sus personajes y como, a través de los casos del comisario, refleja perfectamente la sociedad siciliana con sus defectos y virtudes. Consigue formar un cuadro costumbrista de ella, pero al mismo tiempo trata temas como la corrupción, el crimen organizado, la política y las relaciones personales.

Share:

Candela Altable Torres: "La maldición de la heredera pertenece al género de la fantasía, aunque creo que se acerca a la ciencia ficción. También tiene un claro componente romántico."

Ediciones Atlantis presenta 'La maldición de la heredera', una obra de fantasía y romanticismo escrita por Candela Altable Torres y publicada por Ediciones Atlantis.

1.- Háblanos acerca de ‘La maldición de la heredera’
La Maldición de la Heredera es una novela que narra la historia de Cristina Astori. Cristina es una chica normal y está bastante contenta con esa idea. Es lo que cualquiera podría ser con 18 años: una estudiante, con un grupo de amigos de toda la vida y una familia normal. En un momento dado, el que había sido su novio durante más de un año desaparece, dejándole como explicanción una nota. Después de pasar unas malas semanas, Cristina asume que no le queda más remedio que continuar. Al cabo de un tiempo conoce a un chico nuevo y empieza a creer que es posible. Pero, conforme va conociéndole y van sucediendo cosas, a Cristina empieza a extrañarle todo. Empieza a indagar y descubre que ella no es tan normal como debía, que existe un peligro inminente y que todo y todos dependerán de que ella tome las decisiones correctas.

 2.- ¿A qué géneros pertenece tu novela?
Pertenece al género de la fantasía, aunque creo que se acerca a la ciencia ficción. También tiene un claro componente romántico.

3.- ¿A qué público piensas que va dirigida tu novela principalmente?
Está dirigida al público joven, principalmente. Escribí esta novela con 18 años, y busco que guste sobre todo a la gente de esa edad y más joven.

4.- Por favor, dinos una sola frase que resuma aquello que has intentado transmitir con ‘La maldición de la heredera’.
No puedes ser normal si estás destinada a cambiar el mundo

Share:

Biel Arredondo Alonso: "La mayor parte de la historia transcurre en una nave en el espacio y trata sobre todas las aventuras que les pasará a sus tripulantes y sobre todo a los dos protagonistas, que tendrán treinta días para conseguir cambiar el rumbo de la nave."

Ediciones Atlantis presenta 'La nave sin rumbo', una novela de ciencia ficción y exploraciones intergalácticas imaginadas por el joven escritor de 11 años Biel Arredondo Alonso

1.- ¿Quién es Biel Arredondo Alonso?
Biel Arredondo es un niño de 11 años que practica como deporte el patinaje artístico desde los 5 años y estos últimos 4 en el Club de Llinars del Valles y que con 10 años escribió la novela de ciencia ficción  La Nave Sin Rumbo. 

2.- ¿Cómo y cuándo te dio por escribir novela?
Al principio lo que yo quería era escribir un libro sobre  inventos, empecé a pensar en naves espaciales y en el universo, que me encanta, y al final creé una historia, una novela de ciencia ficción, que es esta.

3.- Resúmenos (sin destripar demasiado) tu historia ‘La nave sin rumbo’
La Mayor parte de la historia transcurre en una nave en el espacio y trata sobre todas las aventuras que les pasará a sus tripulantes y sobre todo a los dos protagonistas, que tendrán treinta días para conseguir cambiar el rumbo de la nave, si no entraran en un agujero negro y se quedaran allí para siempre.

4.- ¿Te gusta leer? ¿Cuáles son algunos de tus libros favoritos?
Me gustan los libros fantásticos y también sobre el espacio. Alguno de mis libros favoritos son los de Geronimo Stilton y también los de Harry Potter

5.- ¿Tienes pensado seguir escribiendo?
Actualmente estoy escribiendo la segunda parte de la Nave Sin Rumbo.
Share:

Gara García Álvarez: "La vida nos pasa de largo y hay que saber detenerse en cada experiencia para llegar a conclusiones tras las que aprendemos a buscar nuestro sitio. "

Ediciones Atlantis presenta 'Tu vida, mi novela', una obra de Gara García Álvarez acerca de la venganza, publicada por Ediciones Atlantis.

1.-¿Quién es Gara García Álvarez?
Pues Gara es una persona sensible. Aunque la vida te va enseñando que hay que ser fuerte y yo estoy aprendiendo poco a poco. Cada uno tiene su ritmo de aprendizaje y de afrontar los momentos difíciles. 

2.-Háblanos de tu novela “Tu vida, mi novela”.
Es una novela intimista pero al mismo tiempo cargada de reflexiones. La vida nos pasa de largo y hay que saber detenerse en cada experiencia para llegar a conclusiones tras las que aprendemos a buscar nuestro sitio. Sergio encontró lo que buscaba en la vida, aunque no era del todo a lo que aspiraba. Sabía lo qué quería sentir, pero se confundió con quien. La historia está narrada en primera persona y es la visión de Sergio la que narra esta novela. Quizá si la historia la hubiera contado Isio u otro personaje no sería la misma. Es importante conocer qué buscamos y para lo que hemos nacido, a partir de ahí todo se presenta proclive a conseguirlo. Así son los apodos de cada uno de los protagonistas; Isio el Ilustre, Arsenio el Agonías, Gloria la Chica Guapa, Antonio el Afortunado y por supuesto, Sergio un soñador que cumplió su sueño.

3.-Estamos ante una novela profunda y psicológica, ¿cuáles dirías que son los temas más importantes tratados?
El primer tema es el que justifica el título: La elegante venganza de Sergio, como una persona aparentemente inofensiva y predispuesta a recibir cualquier traición puede gritar más alto que ninguno sin alzar su voz.
Otro tema destacable es la incomprensión que recibimos a veces de los demás ante nuestros sueños y alguno más hay por ahí.

4.-Algo nos dice que eres una gran lectora, ¿qué clase de libros te gustan?
No estoy encasillada en ningún estilo, pero si he de confesar que tengo cierta preferencia por los ensayos. Quisiera tener tiempo para leer todo lo que venden en las librerías pero, entre el trabajo, estudiar a temporadas una oposición, las clases, el gimnasio…cuando llego a la noche tengo que elegir entre escribir algún párrafo para la novela que tengo entre manos o leer. Y sinceramente escojo escribir.

5.-¿Cuáles son los novelistas o los títulos que más te han marcado?
El primero fue en la adolescencia un verano, “Edad prohibida” de Torcuato Luca de Tena, “Juan Salvador Gaviota” de Richard Bach, “El principito” que me hizo reflexionar mucho, y algún autor más como Kafka también captaron mi atención.

Share:

Popular

Archivo del blog

Recent Posts

Facebook

Twitter

Buscar este blog