Felipe Belinchón de Lucio: hoy el cáncer se puede curar

Ediciones Atlantis presenta 'Mi cáncer y yo: tiempo de prórroga', un libro de Felipe Belinchón de Lucio basado en su experiencia como paciente oncológico y médico. Una obra que se completa con una apuesta positiva de ilusión y esperanza para la superación de la dolencia y la alegría de vivir.

Mi cáncer y yo: tiempo de prórroga es una novela biográfica en la que narras tu experiencia en la lucha contra esta enfermedad. ¿Qué te ha hecho querer compartirla? ¿Te ha ayudado escribir a la hora de afrontar la situación?
El motivo de escribir este libro, ha sido y es poder ofrecer a quienes atraviesan por una situación similar a la que yo sufrí, mi experiencia como paciente oncológico y médico al mismo tiempo. A mí personalmente en la actualidad, aparte de la satisfacción de ver realizado un proyecto creo  que no me aporta ya nada, salvo el interés de ser útil a los demás.

 ¿Tienes alguna obra escrita con anterioridad o es tu primera novela? 
Con anterioridad nunca había escrito ninguna novela. He colaborado en numerosos artículos de divulgación sobre temas médicos y deportivos en distintas publicaciones y revistas.
 Así mismo soy autor o colaborador de los siguientes libros: “Gran Enciclopedia RIALP”, tomos I y V. M-3130-1971. En “El Consultor Pedagógico” (Área de Educación Física) Fomento de Bibliotecas. ISBN 84-85679-075. Dep. Legal M-16075-1981. “Artes Marciales”. ISBN 84-85246-63-2. Dep. Legal M-29 379-1981. “The Sophrologic Traine Aplied to the Higt Perfomance Competitive Sport”. Scientific Congress UIT. Suhl (DDR), Septiembre 1986.entre otros.

¿A quién va dirigida esta obra?
La obra va dirigida al público en general y de forma especial a los pacientes oncológicos y a su grupo familiar más próximo, debe considerarse que según recientes estadísticas en el año 2040 en España, se estima que uno de cada dos varones y una de cada tres mujeres padecerán o habrán padecido un proceso canceroso.

Si el lector pudiera sacar una conclusión o moraleja de Mi cáncer y yo: tiempo de prórroga, ¿cuál sería?
La Moraleja o el consejo sería, ante todo mantener siempre una actitud positiva, seguir con disciplina las pautas terapéuticas marcadas por la dirección médica, con ilusión esperanza y ganas de vencer y vivir, en el convencimiento de que hoy el cáncer se puede curar.

¿Cuál es el último libro que has leído? ¿Lo recomendarías?
Los libros que estoy leyendo en este momento son: “Breves Respuestas a Grandes Preguntas” de Stephen Hawking. (Edit. Critica) y “Fernando VII” de Emilio La Parra (Edit. Tusquets).

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Eleder Escobar, autor de Memorias de Karbasam II: No importa la complejidad de la tarea, el resultado final dependerá del esfuerzo que pongas en realizarla.

Ediciones Atlantis presenta este viernes en Saturtzi 'Memorias de Karbasam II: El despertar de la magia', el segundo libro de la trilogía escrita por el autor vasco Eleder Escobar Tajada.

Estamos ante un nuevo libro de la trilogía ‘Memorias de Karbasam’. ¿Cómo fue enfrentarte a esta segunda parte? 
La segunda parte fue bastante complicada para mí. La escribí estando en un mal momento de mi vida y, por ello, he tenido que reescribirla tres veces hasta darla por terminada. Sin embargo, hora que veo todo el esfuerzo y todos los meses que me ha llevado hacerla, no puedo quedar más orgulloso de este resultado final. No importa la complejidad de la tarea, el resultado final dependerá del esfuerzo que pongas en realizarla. 

¿Es necesario haberte leído “En busca del libro de los Nigromantes”? 
Sí, si quieres entenderlo todo a la perfección y disfrutar de la novela, debes tener leída su primera parte. Así como en el primer caso, no era necesario leerse la trilogía de Crónicas de Luxor, en este caso, sí es completamente necesario leer la primera parte. 

¿Cómo es la evolución de los personajes? 
Por una parte, tenemos a los cuatro jóvenes: Abot, Elenith, Aure y Ryder. Han pasado ya meses desde el final del primer libro y, por ello, veremos una relación de amistad más evolucionada que en el primer libro. Además, personajes como Yhajirt (padre de Aelena) tomarán una mayor importancia en la trama de esta historia. 

¿Por qué ‘El despertar de la magia’? 
Todo viene derivado de una profecía que dice: “Una vez la magia haya sido despertada, La Frontera de nuevo será iluminada” Recordemos que los Nigromantes han sido liberados del libro y ahora se centrarán en retomar sus planes de conquista y sumir nuevamente La Frontera y el mundo mágico en una eterna oscuridad. El despertar de la magia es, en otras palabras, el despertar de la luz que pondrá fin de una vez por todas al mal y la oscuridad que de nuevo ha comenzado a crecer. 

Sin hacer spoiler… ¿Qué nos depara la tercera parte? ¿Ya has comenzado a escribirla? 
La tercera parte y cierre de esta trilogía será épica. Llena de acción, intensos combates y de aventuras inimaginables. Actualmente voy escritas sesenta y ocho hojas de la misma, pero seguramente la tenga terminada antes del verano. Si todo continúa cómo hasta ahora, claro. 

¿Hay algún personaje literario con el que te sientas identificado? 
Si tuviera que escoger algún escritor en el que me haya inspirado para crear todo mi universo imaginario que tengo en el interior de mi mente, diría que Tolkien. Él creó su mundo, creó idiomas y creó culturas. En pocas palabras, dio vida a algo que sólo existía en su mente. Algo que, desde pequeño, me ha inspirado a seguir creando mundos, seres, lenguas y culturas en el interior de mi cabeza.
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Martí Herrero: La Ciudad sin Amo muestra "un conflicto social entre la burguesía y el proletariado en un contexto de fantasía un tanto especial"

Ediciones Atlantis presenta 'La ciudad sin amo', una novela de ciencia ficción perteneciente al subgénero del steampunk escrita por Martí Herrero. A través de sus cuatro protagonistas, los lectores se sumergirán en un mundo de fantasía un tanto especial protagonizado por un conflicto social entre la burguesía y el proletariado.
¿Cómo surgió la idea para escribir esta novela?
La Ciudad sin Amo es, a fin de cuentas, el resultado final de toda una serie de novelas e historias cortas fallidas que intenté escribir en algún momento de mi vida. Desde bien pequeño había tenido la idea de escribir un libro de low-fantasy que se basara más en las relaciones humanas y el desarrollo de la sociedad que en la propia magia de su universo, pero los resultados nunca acabaron de convencerme. Creo que tanto su mundo así cómo los personajes que viven en él ya habían sido ideados mucho tiempo atrás, pero simplemente no terminé de pulirlos lo suficiente. Ahora, con la novela finalizada, miro hacia atrás y me resulta muy entretenido ver los orígenes de esta historia, por muy mediocres que sean.


Supongo que tu formación en ciencias políticas puede verse reflejada en La ciudad sin amo. ¿Cómo ha sido ponerse en la piel del protagonista? 

Soy un gran apasionado de las Ciencias Políticas, por lo que este libro tiene un buen puñado de referencias a este campo. La Ciudad sin Amo está protagonizada por cuatro personajes con la misma importancia narrativa, de los cuales dos son claras representaciones históricas y políticas de uno de los temas centrales de esta novela: la desigualdad social. Considero que, aunque muy superficialmente, este libro trata temas centrados en la Revolución Industrial que, desgraciadamente, pueden relacionarse con la actualidad política incluso hoy en día. La industrialización masiva, los movimientos obreros, las revueltas feministas y la consciencia de clase son temas que aparecen a lo largo de esta historia, obviamente dentro del contexto de fantasía y ficción. Personalmente, me ha gustado mucho escribir cada uno de los cuatro protagonistas, pero ,si tuviera que empatizar con uno en concreto, me quedaría con Tesla, perteneciente a la burguesía y, sin embargo, con un espíritu reformista y de liberación que la hacen ser una mujer muy especial.


¿Quién crees que podrá disfrutar más de esta historia?

A pesar de que el objetivo principal es que todo el mundo pueda disfrutar de la novela, creo que los acérrimos a la literatura fantástica y al género young-adult en general serán los más interesados en leerla.


¿Cuál es tu género preferido a la hora de elegir lectura?

Me apasiona la literatura de terror y la fantástica, muchas veces conectadas entre ellas, aunque es este segundo género el que me hizo descubrir el mundo de la escritura, por lo que le guardo un especial cariño. Me fascina el concepto de poder crear mundos desde cero y hacer fluir la imaginación a través de las páginas. Creo que es una sensación que sólo este género es capaz de retransmitir.

Tu novela podría encuadrarse en el subgénero del steampunk ¿Qué es lo que más te interesa y atrae de este género?
El steampunk es un género curioso dentro del mundo de la novela fantástica porque creo que la gran mayoría de la gente suele quedarse con su estética, pero no con los valores y sentimientos que busca retransmitir. Ante todo, lo que más disfruto del steampunk es que se trata de un homenaje a la época victoriana inglesa, dónde la aparición de tecnología y el gran avance de la ciencia provoca un cambio mayúsculo en la sociedad. A diferencia del cyberpunk, este género es más positivo respecto a la presencia humana en la sociedad, aunque también sirve para mostrar la aparición de desigualdades con la llegada de tanto cambio. Considero que La Ciudad sin Amo es un steampunk bastante peculiar, debido a que el objetivo de la novela no es fantasear con la aparición de inventos que nunca llegaron a ocurrir, sino mostrar un conflicto social entre la burguesía y el proletariado en un contexto de fantasía un tanto especial.


¿Hay alguna anécdota que te gustaría compartir con los lectores?

¡Demasiadas! Cosas cómo que originalmente Tesla iba a ser un hombre pero una influencia personal me inspiró en cambiarlo de género, que la aparición de criaturas fantásticas en la novela es un claro homenaje a una de mis sagas de fantasía favoritas o que incluso me planteé un título alternativo para la novela porque el final estaba originalmente planeado de otra forma… pero cómo tengo espacio limitado, os invito a asistir a la presentación de la novela para poder escuchar todas las anécdotas de ésta.

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Noelia Prieto: Primavera de tormento es "una especie de experimento sociológico en mi mente"

Ediciones Atlantis presenta el próximo 17 de enero en A Coruña 'Primavera de tormento', una novela fantástica escrita por la autora gallega Noelia Prieto en la que su protagonista Marta, una joven universitaria del siglo XXI se ve transportada a un mundo de fantasía en el que tendrá que decidir si luchar contra el tirano Osles, quien quiere imponer un mundo terrorífico donde solo reina el más fuerte, lejos de la ética y la bondad.

•         ¿Qué te inspiró para escribir esta novela?
La primera idea que me vino a la mente para comenzar a escribir esta novela fue el hecho de que he leído mucho sobre literatura medieval fantástica y, también, sobre otros mundos mágicos. Me preguntaba qué pasaría si una chica del siglo XXI, universitaria y fiestera, como Marta, apareciera en esos mundos. Todo surgió de esa idea. Poco a poco, la historia se convirtió también en una especie de recreación entre los ideales a los que siempre aspiró la democracia y el mundo actual contra los vicios y maldades que aparecen en la sociedad. Una especie de experimento sociológico en mi mente.

•         ¿Qué ha sido lo más complicado del proceso?
Pues resulta que la novela parecía que crecía por sí misma. No me era nada difícil planificar y escribir lo que sucedía. Lo más complicado consideraría que fue compaginar mis horarios de estudio con los de escribir. El hecho de estar escribiendo me absorbía porque hace tiempo que es mi hobbie e igual me echaba dos horas al día escribiendo, olvidando otras cosas que hacer.

•         ¿Qué hay de Noelia en Marta, la protagonista de esta historia?
Un importante escritor de Galicia me dijo una vez que yo tenía la capacidad de despersonalizarme en mis escritos. Nunca me propuse que Marta fuera yo. Sin embargo, comparto muchas cosas con mi protagonista. Desde pequeña creé personajes femeninos jóvenes y fuertes. Marta tiene una fortaleza que hasta ella misma desconoce, como mucha gente. Supongo que comparto con ella su idealismo y ganas de luchar por un mundo mejor. Aunque también su espíritu fiestero y feminista e, incluso, insolente a veces.

•         Además de autora eres lectora.  ¿Qué te gusta encontrar en una novela para que te llene?
Me gustan todo tipo de novelas. Pero hace poco me he dado cuenta de que me encanta que me sorprendan. Que las historias que leo no sean predecibles. También me encanta leer intriga y conocer personajes con los que encariñarse con claroscuros. Ni del todo buenos ni del todo malos y bien conformados.

•         ¿Hay alguna novela que te haya marcado especialmente? ¿Por qué?
Hay muchas. Desde clásicos hasta sagas modernas. Últimamente, la que más me ha marcado es la saga de “El Cementerio de los Libros Olvidados”, de Carlos Ruiz Zafón. Es debido, precisamente, a lo que comentaba en la anterior pregunta. Son novelas que sorprenden, con gran contenido e intriga. Sus personajes están muy bien remarcados y ten encariñas con ellos.
Por otro lado, si hablo de clásicos, me ha marcado mucho “Los Miserables” de Víctor Hugo. Principalmente la parte que trata sobre revolucionarios que luchan contra la injusticia de la monarquía de Francia en el siglo XIX. 

También adoro a autores clásicos como Shakespeare, Walt Whitman o nuestro Béquer.

•         ¿Qué significa para ti ver tu primera novela publicada?
Significa que lo que fue un reto para mí, un hobbie, una pasión… por fin podré compartirla con otra gente. Y, quizás, mis reflexiones y la lucha en mi mente entre lo que me parece bueno o correcto contra lo malo o desechable pueda influir en un público que espero intente, igual que mi protagonista, luchar por un mundo mejor.

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Entrevista al actor Isidoro Fernández por su novela 'Casting': "Estamos hablando de una comedia, algo concebido para hacer reír"

Ediciones Atlantis presenta 'Casting', un libro de escrito por el autor vasco Isidoro Fernández en el que asistiremos a los avatares de unas pruebas para una película y los acontecimientos que se desarrollan alrededor de éstas, contados a cuatro voces por cada uno de los protagonistas.

¿Cómo surgió la idea para escribir esta novela?
La idea de escribir “Casting” partió en principio del personaje de Dolo. Quería crear un personaje “Destroyer” con fuerte personalidad, y al darle un oficio, vino rodada toda la trama de la oficina de casting, el mundo de los actores, sus ilusiones y desengaños… algo muy presente en mi realidad cotidiana como actor, claro.

Supongo que tu dilatada experiencia como actor puede verse reflejada en ‘Casting’. ¿Cómo ha sido ponerse en la piel de los cuatro protagonistas? 
Efectivamente hay en Casting, anécdotas y vivencias propias, pero la mayoría de las cosas que se cuentan son como suele decirse fruto exclusivo de la imaginación del autor. Hay anécdotas reales, claro, y personajes secundarios que existen en la vida real, aunque con los nombres camuflados, y hay pequeños homenajes que algunos lectores entenderán y otros intuirán. Ponerse en la piel de los cuatro protagonistas, parafraseando a Flaubert, no fue difícil… los cuatro son yo… no, es broma, ni siquiera me siento identificado con Teo el actor de edad. Son personajes, criaturas que surgen de la nada en el proceso de la escritura y que te van dictando su personalidad y como reaccionan a las cosas que les suceden.

¿Quién crees que podrá disfrutar más de esta historia?
El público al que va dirigida la novela es por supuesto universal, no es una historia para que los actores nos miremos el ombligo, creo que las anécdotas y los personajes pueden interesar a todo tipo de público, y por descontado, estamos hablando de una comedia, algo concebido para hacer reír, o al menos sonreír, aunque a veces lo que se cuenta pueda ser aterrador y el tipo de humor un pelín ácido.

¿Hay alguna anécdota que te gustaría compartir con los lectores?
Mi principal anécdota, si es que se puede llamar así, ha sido mi sorpresa ante la excelente acogida que mi novela ha tenido entre los amigos actores que fueron asaltados para leerla y tomados como conejillos de indias de como iba a ser “aceptada” esta novela entre la gente de la profesión.

¿Tienes tiempo para leer? ¿Tienes preferencia por algún género?
Soy un lector compulsivo. Encuentro tiempo para leer de debajo de las piedras si es preciso. Sobre todo leo novela, y muchas veces leo tres o cuatro a la vez… alternándolas, obviamente. La lectura ha sido siempre la gasolina de mi vida, y ahora también la gasolina para mi escritura… creo que sin haber leído mucho, difícilmente se puede escribir.

¿Tienes alguna obra olvidada en un cajón a la espera de salir a la luz?
Obras olvidadas, no tengo. He empezado a escribir de una forma “organizada” hace poco, y a parte de relatos, tengo un par de novelas esperando su oportunidad; la primera que escribí todavía cuelga lánguidamente de las webs de Kindle Amazon, y se titula “Historia de Ros”… Mi “hija predilecta” es una novela de largo recorrido que en este momento supongo viéndose eliminada en las manos de algún lector de un prestigioso concurso nacional… se titula “El rico manchego”, y espero que pronto tenga su oportunidad de ver la luz.
Actualmente me encuentro trabajando en una cuarta novela… espero dar noticias de ella antes de la primavera del 2019.
Creo que todas son bastante distintas entre sí, y espero que al menos su nexo de unión sea que han sido escritas con eso que se da en llamar “Una voz propia”. 

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Entrevista a Javier Duce Ursa, autor de 'Sangre y Oscuridad': Sin los libros de Tolkien yo nunca habría escrito esta saga.

Ediciones Atlantis presenta 'La sombra de Sharpast', la segunda parte de 'Sangre y oscuridad' escrita por el autor madrileño Javier Duce Ursa. Una trilogía de fantasía bélica con grandes dosis de acción, entretenimiento y magia que continuará con la búsqueda de las Cinco Espadas y el intento de liberar a un antiguo rey de su presidio para provocar una rebelión llevará a nuestros protagonistas hasta los confines del Imperio.

Tras la buena crítica del primer libro de Sangre y Oscuridad, llega La sombra de Sharpast. ¿Qué se va a encontrar el lector en esta segunda parte?
El lector se encontrará grandes dosis de acción y entretenimiento dentro de un conflicto bélico entre dos enemigos antagónicos. Posiblemente nos encontramos con la batalla más elaborada de toda la saga, con todo lujo de detalles y bien organizada con la visión de los dos bandos contendientes, pero no todo es guerra. Sin duda es el libro de la saga en el que más aventuras nos encontramos. Por un lado la búsqueda de las Cinco Espadas continúa, y por otro, el intento de liberar a un antiguo rey de su presidio para provocar una rebelión llevará a nuestros protagonistas hasta los confines del Imperio. También veremos algunas conspiraciones y traiciones. Y todo ello con mucha magia.

¿Cómo ha sido enfrentarte a esta segunda novela?
Ha sido un reto difícil, pero bonito. He tenido que reinventarme para hacer un libro mejor que el anterior y más maduro. Pero no puedo estar más contento con el resultado. 

¿Cómo es la evolución de los personajes?
Uno de los problemas de esta historia es que hay muchos protagonistas, con un papel mayor o menor dependiendo del momento. Trabajar con  tantos es complicado, porque tienes que mantener una personalidad definida y característica en cada uno de ellos, con sus inquietudes y preocupaciones, pero ahí está para mí su riqueza, con personajes importantes en todos los bandos, siendo un libro más completo y elaborado. 

Muchos autores señalan que los personajes cobran vida propia. En tu caso, ¿tienes claro el desenlace de esta historia o la narración puede ir cambiando según vas avanzando en el proceso de escritura?
Nunca he tenido claro el final de la saga. Cuando ideé esta historia no sabía cómo iba a acabarla, pero según iba escribiendo las ideas venían a mi cabeza y ahora tengo más claro cómo terminar el libro, y en base a esa idea y a otras sigo escribiendo. Se puede decir que una parte de la historia viene con una idea preconcebida y el resto es improvisación e inspiración, que va llegando con el tiempo. Lo que tengo claro es que será un gran final con el que espero sorprender.

¿Hay alguna obra o autor que te haya influenciado para escribir esta trilogía?
Sí, muchas obras, pero sobre todo el Señor de los Anillos. Sin los libros de Tolkien yo nunca habría escrito esta saga. Como amante de su obra no pude resistirme a intentar crear un universo de fantasía de similares características, pero con mi sello personal. No obstante, hay muchas otras obras e historias que me han ayudado a crear mis libros. Mencionaré especialmente a la obra de Santiago Posteguillo. Sus novelas históricas y su estilo me han ayudado mucho como autor, especialmente en cuanto a la narración de batallas.

Si pudieras ser el protagonista de un libro. ¿En cuál te encontraríamos?
Desde que empecé a escribir esta historia creé un personaje parecido a mí con una personalidad similar. Podría decirse que ese personaje es Maorn, un joven modesto, tímido y sencillo que se ve inmerso en acontecimientos que él cree que le superan. A lo largo del libro tendrá una importante lucha interna y una decisión que le marcará para siempre.

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Cecilia Millán, autora de la novela Límites salvajes: "Te enamoras de los instantes, y al final terminas volando con ellos".

Ediciones Atlantis presenta este sábado en Zaragoza 'Límites salvajes', una novela romántica escrita por la zaragozana Cecilia Millán en la que transmite un fuerte mensaje de fuerza y superación.
"Te enamoras de los instantes, y al final terminas volando con ellos".

¿Qué has querido trasmitir con el título?
El título tiene mucho de la novela. Es parte de la protagonista, del lugar donde transcurre todo, y de las sensaciones que se viven. A veces los límites son solo eso, barreras, y en algunos aspectos paralizan. El título es una ruptura de todo esto, es atreverse, es eliminar el miedo, y sacar ese lado salvaje y auténtico que nos da las ganas de avanzar.

¿Hay alguna persona o hecho real que te haya inspirado para escribir esta novela?
Todos los personajes y los hechos son ficticios, y al mismo tiempo hay en cada uno de ellos mucho de cada persona que ha pasado por mi vida.
En la novela hay olores, texturas, sabores, y muchos rayos de sol atravesando ventanas en los que me he inspirado.

¿Hay algún personaje al que le hayas cogido especial cariño?
A ella y a él. A Claire, a sus amigas…al final todos forman parte de un núcleo indivisible al que he llegado a querer.
He soñado con ellos, y muchas veces deseado tenerles al lado para charlar un rato. Especialmente a Emma, ella tiene muchísimas cosas de las que aprender.

¿Qué motivos le darías a alguien para que no dudara en leer tu novela?
El amor mueve el mundo, esa es mi creencia más firme. Esta es una novela romántica, pero también con un fuerte mensaje de fuerza, de salirse de los tópicos que nos rodean, de elección de vida, y de lucha por los sueños de cada uno. Te enamoras de los instantes, y al final terminas volando con ellos.

¿Hay alguna anécdota que te gustaría compartir con los lectores?
Se me ocurrió una escena bastante intensa para el libro, y la escribí en una servilleta de papel mientras esperaba a que una amiga llegase a la cafetería. El camarero pensó que estaba sucia y la tiró a la basura. Estuvimos más de quince minutos rebuscando entre posos de café hasta dar con ella. Al final no añadí esa parte al libro, pero la cafetería que aparece en la novela está inspirada en aquel sitio, y la voz del camarero se la quedó uno de los personajes.
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