J. P. Sánchez: "Siempre he sido un amante del rol de mesa (D&D, Cyberpunk 2020 o La llamada de Cthulhu). Es un autentico vicio para mí."

Ediciones Atlantis presenta 'La sombra de las Tres Cruces', de J. P. Sánchez, un nuevo episodio de su fabulosa saga de ciencia ficción 'Historias de la Confederación'. 

1.-Para aquellos que no conocen nada de tu obra, primero háblanos de la saga ‘Historias de la Confederación'.
Es una saga amena y divertida, mi primer paso en el mundo de la literatura. La cree buscando entretener a los lectores y que pasaran un buen rato. La base de la ciencia ficción es torcer el presente hasta mostrarnos el futuro que podemos llegar a toparnos en unos cuantos años, o siglos, y eso por supuesto que lo encontrarán en mi obra; pero preferí centrarme en personajes divertidos y una historia emocionante que en remarcar la desigualdad social, el poder que pueden llegar a aglutinar las grandes empresas o los terrores que encierra el espacio más recóndito.
Creo que un escritor debe ir poco a poco, paso a paso. Primero ha de ser capaz de enganchar a los lectores con una narrativa interesante y unos personajes inolvidables, una vez lo consiga, es cuando puede empezar a ahondar en dilemas sociales, filosóficos o éticos. 
Historias de la Confederación es una saga que pretende entretener, sacarte una sonrisa y que, llegado el momento, cuando cierres el libro definitivamente, quede en tu memoria. 

2.-¿Qué vamos a encontrarnos en este nuevo libro ‘La sombra de las tres cruces’? 
Han transcurrido dos años desde los sucesos del primer libro. Mi personaje se ha visto forzado a vivir de una manera que nunca quiso y tras unos sucesos que le han dejado marcado, por lo que ahora la trama pretende ser más oscura y visceral. Edwart está roto, le han arrebatado todo lo que quería y ha sido señalado como un criminal. Nadie puede acabar bien después de aguantar eso.
Mi protagonista va a caer a lo más hondo del pozo y quiero que el lector lo siga, que se meta en su mente y vea cómo se va destruyendo el chico bondadoso y caritativo que logro sobrevivir de milagro a la voracidad de la corrupta capital para ver como se convierte en un cazador más en un mundo de fieras. 
Y no cuento más. Quien quiera saber lo que va a tener que pasar para llegar al final ya sabe lo que tiene que leerse.

3.-¿Puede leerse de forma independiente?
Por poder, se puede, pero no lo recomiendo. Lo que ocurría en la primera parte de esta saga quedó cerrado, la historia "terminó", pero se plantearon nuevos interrogantes. Creo que quien intente empezar directamente desde la segunda parte de la saga se puede llegar a sentir confuso, por lo cual siempre recomendaré empezar por El augurio de la caída. Además, es una buena primera parte, no creo que nadie se arrepienta de tener que esperar un poco para coger la segunda.

4.-¿Qué diferencias se va a encontrar el lector respecto al anterior libro?
Principalmente creo que el mayor cambio es mi evolución como escritor, la capacidad para narrar o mostrar el mundo que rodea a los personajes con una par de renglones. Cuando escribí la primera parte de esta trilogía ya sentía que valía para mostrarme al mundo como escritor, pero era un principiante, desde entonces he aprendido, leído, escuchado y estudiado mucho. Ser escritor es un constate aprendizaje, todos los días descubres nuevas técnicas que ayudan a sumergir mejor al lector o lees un libro que te descubre una nueva forma de llevar adelante la historia. Creo que todos los escritores son siempre aprendices, pues siempre habrá algo nuevo que aprender, pues no hay dos escritores iguales.
En definitiva, el mayor cambio creo que será ese: mi capacidad como escritor para acompañar al lector durante todo el libro. Bueno, eso y que al evolucionar mi protagonista los tintes de la obra exigen oscurecerse un poco con respecto al anterior. 

5.-¿Qué influencias o referencias han jugado un papel importante a la hora de crear un universo como este?
Siempre he sido un amante del rol de mesa (D&D, Cyberpunk 2020 o La llamada de Cthulu) Es un autentico vicio para mí. Como escritor adoro dirigir las partidas, pues no solo creo una historia, sino que los personajes cobran vida (mis jugadores), y muchas veces se salen de la tangente de manera completamente inesperada. Otro compañero del grupo sentía predilección por los juegos de corte medieval/fantástico, por lo que yo dirigía los de ciencia ficción. No a disgusto, me encantan. Y en esas partidas, con un juego creado por mí mismo, fui creando el universo de la Confederación. Un mundo lleno de clichés y reminiscencias a obras que me han marcado. Por ejemplo, lo que en la novela es Edmos, la capital de la Confederación, en este rol de mesa se llama Trantor, en honor a la mítica capital imperial creada por Isaac Asimov. Y hay muchos más detalles.
Pasé tantas horas creándolo, perfilando cada detalle... que al final lo sentía vivo, que debía mostrárselo al mundo, pero claro, de otra manera. Y así es como nació esta saga de novelas: de partidas nocturnas en las que reíamos, llorábamos y maldecíamos; en las que nos sentíamos uno más de ese mundo ficticio que no era más que papel, pero que para nosotros era tan real como la vida misma. Y quería que todo el que leyese está saga sintiese y compartiese lo mismo que nosotros cada noche cuando nos reuníamos. Una felicidad que no todos encuentras y que deseaba compartir.   

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Héctor Rivas Piqueras: "Mi libro presenta una forma diferente de hacer a la gente de a pie tomar conciencia de los problemas que nos rodean".

Ediciones Atlantis presenta 'Noches de cuento', de Héctor Rivas Piqueras, un libro que adapta a la realidad actual los clásicos cuentos infantiles de siempre. 

1.- ¿Cuándo y cómo surge la idea de ‘Noches de cuento’?
Tras mi separación comencé a escribir un blog como terapia personal...empezó como una broma y acabo siendo una obligación mental para desahogarme...comencé a escribir los cuentos, sin pensar en nada más allá que la historia...empezó con canciones que me recordaban situaciones de ese tipo,películas que se formaban en mi cabeza y merecían ser plasmadas en papel...Por ejemplo “Esta caperucita ya no teme al lobo” viene de la canción “A la caza del pañuelo” De Rayden. El caso es que las historias llegaron a la gente...las visitas en el blog subieron como la espuma.y decidí hacer una serie de relatos,los cuales publicaba cada miércoles, la sección del blog de noches de cuento...y al final, yo pensé en que la idea era tan buena que no podía quedarse ahí...me di cuenta de que todos vivimos rodeados de cuentos...o al menos lo vemos como tal...simples historias que salen por la tele en las noticias y que “nos entretienen".

2.- En tu libro ofreces una versión actualizada de los clásicos cuentos infantiles de toda la vida. ¿Los has leído recientemente? ¿Los conocías de memoria?
Tengo una hija de tres años, de leer cuentos no me libro jejeje, y sinceramente doy gracias por ello,porque además ella me ve escribir...y disfruta de ello y es ella la que me pide que la lea esos cuentos...pero aún así os digo que sabiendomelos de memoria, para cada relato me Informaba bien, es decir me lo leía de nuevo para no fallar en los nombres de los.personajes ni en la temporalidad de los sucesos que asemejo en el relato con el cuento original.

3.- Si tuvieras que resumir tu libro en una única idea central, ¿cuál sería?
Una forma diferente de hacer a la gente de a pie tomar conciencia de los problemas que nos rodean,sobre todo a la juventud,que son los que más fácil tienen la información y los que menos la aprovechan.

4.- ¿Lo consideras como un libro de denuncia antes que nada?
No es denuncia como tal...yo creo que es más una manera de hacer trabajar a la conciencia...de entrar en el mundo real que nos rodea desde un mundo ficticio que nos distrae la.mente de nuestros propios problemas.

5.- ¿Pensabas en un determinado tipo de público al escribirlo? ¿Quién crees que puede disfrutar más de este libro?
Voy a sonar egoísta, pero cuando escribo no pienso en quien me lee...tal vez si al corregirlo, ahí es cuando intento hacer cambios de estilo para hacer más sencilla la lectura,pero al contrario de lo que preguntas, no quiero llegar a un determinado público, quiero llegar al público en general, con un lenguaje sencillo pero no burdo ni excesivamente coloquial. Pero si que es inevitable pensar que el sector joven es el que más puede disfrutar de su lectura, por el formato delmpropuo libro, son relatos que al fin y al cabo no requieren de una rutina de lectura, si hoy me apetece leerme un relato y en dos meses otro lo hago,porque en apenas diez minutos te has leído cualquiera de ellos.

6.- ¿Tienes algún otro proyecto en mente? ¿Novela, relato, poesía?
Soy muy activo mentalmente,aunque en el verano con los horarios que exige mi oficio en estas fechas,no escribo demasiado por falta de fuerzas y tiempo, porque el cansancio excesivo no me deja discernir bien al llegar a casa y la inspiración se pierde entre las ansias de almohada. Pero sí, estoy preparando el siguiente volumen de “Noches de cuento” eso no va a parar...al menos de momento. Estoy con mi primera novela, de la que ya llevo seis o siete capítulos, “UN DESEO ENTRE LIBROS ESCONDIDOS" y la poesía que lleva acompañándome durante más de la mitad de mi vida, además sigo con el blog de reflexiones tras un mandil, que parece mi diario y mi psicólogo al mismo tiempo...siempre digo que es mi salvamento particular jeje. El caso es que mi mente se mueve por inspiración y por eso tengo tantos proyectos comenzados a la vez...porque no todos los dias quiero escribir poesía, o continuar la novela (que es más complicado de lo que pensaba que sería), o llorar un poco escribiendo en el blog...es seguro me sople el aire y para donde apunten mis neuronas.

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Gema María Verdú Lillo: "No paro de escribir novelas de terror e intentar corregirlas todo lo posible. Tengo muchas ideas en mente e intento crear algo completamente innovador y espero llegar a conseguirlo algún día".

Ediciones Atlantis presenta 'El cuarto sello' de Gema María Verdú Lillo, otra muestra del talento que atesora esta autora alicantina para el género del terror. 

1.- Nos ha resultado muy interesante esta mezcla entre realismo y terror que sueles trabajar. ¿Podrías adelantar a los lectores el argumento de tu nueva novela ‘El cuarto sello’?
Los personajes principales se mudan a esta ciudad a la que no he dado nombre y sale completamente de mi imaginación. Allí sucedió lo que narro en la novela de «Alabastro» y todos están resentidos con esa serie de asesinatos. Pero allí empieza a ocurrir una anormalidad con los animales que al principio nadie da importancia. Los habitantes de la ciudad comienzan a mudarse para la temporada de navidad, lo cual parece normal en un principio, pero que oculta una terrible trama que tendrá lugar más adelante.

2.- Tienes cierta habilidad en imaginar historias que resultan cotidianas, y a la vez, siniestras. Esto nos recuerda a Stephen King. ¿Estás de acuerdo?
Sí, me gustan mucho las ideas de Stephen King y he leído varias de sus obras.

3.- Es tu segunda novela con Ediciones Atlantis. ¿Cuáles son las principales diferencias entre una y otra novela?
En la primera traté más el tema policiaco y las sectas destructivas, como son capaces de arrastrar a los jóvenes a sus ideas delirantes. En esta segunda novela trato de expresar hasta donde llega la ambición del ser humano, mezclado con un versículo del «Apocalipsis» al cual hago alusiones en mi historia.

4.- Háblanos de tu proceso creativo. ¿Utilizas algún método específico a la hora de crear una novela?
No, las ideas suelen surgir improvisadas y a veces hasta me sorprenden algunas decisiones de mis personajes.

5.- ¿Tienes nuevos proyectos en mente? ¿Continúas fiel al terror?
Sí, de hecho no paro de escribir novelas de terror e intentar corregirlas todo lo posible. Tengo muchas ideas en mente e intento crear algo completamente innovador y espero llegar a conseguirlo algún día.

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Cordelia Morgan: "Tiene muchos giros en la trama, muchos momentos de tensión de estos en los que te duele el pecho al leerlos, y acontecimientos que no sabes cómo podrían acabar."

Ediciones Atlantis presenta 'Sin remedio' de la escritora Cordelia Morgan, una novela original y atrevida, con intrigas amorosas y gran carga erótica.

1.- ¿Quién es Cordelia Morgan?
Cordelia es una mezcla entre la persona real que camina, rie, y que se sienta delante de un ordenador, y Brujilda, la vocecita que le va narrando las historias en la cabeza cuando coloca los dedos sobre las teclas. Soy una escritora brújula que se deja llevar por los designios de su musa, Brujilda. La bauticé con ese nombre porque "Maldita bruja hija de su madre" era demasiado largo.
Cordelia es la madre que cuida de sus dos hijas terremoto, trabaja, estudia doblaje y escribe en sus pocos ratos libres. Suelo dejar las cosas "para mañana" porque no me da la vida para todo, y tengo tendencia a llegar cinco minutos tarde a los sitios.
Cordelia es el sueño que siempre he tenido y que pienso luchar por que se convierta en realidad. 

2.- Te interesa la novela romántica, pero también la novela negra, los años 20, los gatos y la cultura japonesa. Una curiosa mezcla de intereses.
Son gustos que me han ido llegando a lo largo de mi vida y que nunca se han ido, así que he ido acumulando intereses muy diversos según iba conociendo el mundo. Me he movido por ambientes muy diferentes y de cada uno he sacado un poquito para mi colección personal.
Me interesan muchos géneros literarios. Siempre he escrito de todo y nunca he hecho ascos a leer casi nada. Pero sí que es verdad que, de un tiempo a esta parte, me tira más la romántica. Y cuando descubrí que se me daba bien escribir erótica, la balanza se inclinó sola.
Y sí, soy friki, lo confieso. Muy friki. Además de mi rama otaku y toda la fascinación que tengo por la cultura japonesa desde hace muchísimos años, también me gustan los videojuegos, los súper héroes, las películas de Disney... y soy una rolera empedernida, de las que suelen llevar un juego de dados en el bolso cuando salen de casa.

3.- Háblanos de tu novela, publicada en Ediciones Atlantis, ‘Sin remedio’.
"Sin Remedio" es una novela que me toca muy de cerca. En un principio iba a ser un fanfiction de 2 o 3 capítulos, y acabó siendo mi obra más exigente hasta la fecha. Sí que es verdad que me apoyé en unos personajes que ya estaban creados para darle vida a los míos, pero Gabriel y Christine fueron evolucionando de una manera que me gustó mucho.
Es una novela en la que podemos sentir fuertemente todo lo que viven los protagonistas, y que arrastra al lector con cada acontecimiento. Se lo hago pasar muy mal a Christine, yo misma sentía lástima por ella. Pero se lo compenso con buenas dosis de sexo.
Tiene muchos giros en la trama, muchos momentos de tensión de estos en los que te duele el pecho al leerlos, y acontecimientos que no sabes cómo podrían acabar. Además, dentro del prólogo hay un pequeño juego. No es imprescindible leerlo, pero sí recomendable. Os aseguro que quien quiera jugar, no se arrepentirá.

4.- ¿Cómo ha sido el proceso creativo de la novela? ¿Empleas algún método particular?
El móvil. Puedo decir, sin temor a equivocarme, que habré escrito el 85% de esta historia a través del móvil. Mis hijas solían tener muchos problemas para dormir. Tardaba hasta dos horas en salir de su cuarto dejándolas dormidas del todo, y cada noche me sentaba en su cama, móvil en mano, y me ponía a escribir. También solía aprovechar los largos viajes en metro cuando iba a doblaje, en los que me he visto en más de una situación comprometida ya fuera leyendo en voz alta para comprobar que sonara bien una frase, o interpretando algún gesto para ver si era creíble, en medio de un vagón lleno de gente.
Como ya he comentado antes, la inspiración me la da Brujilda, y aunque he sufrido varios bloqueos a lo largo de esta novela -uno bastante gordo allá por el capítulo 18, cerca del final-, no he tenido demasiados problemas para escribirla. Eso sí, le he echado varias horas a investigar sobre París, institutos, universidades, estudios, calles, parques... Todo lo que hay plasmado en la novela está comprobado y estudiado. Menos la mansion Bissete, esa me la inventé yo y hasta dibujé los planos.

5.- ¿Tienes más proyectos en mente?
En mente, y empezados. Ahora mismo estoy escribiendo una historia apocalíptica con zombis, que me encantan, que además va a tener un crossover con una pedazo de saga de mi amiga María Gallardo, que va a ver la luz dentro de muy poco. También tendrá salseo entre los protagonistas, porque una historia mía sin salseo, es inviable.
También tengo empezada una bastante interesante que se centra en la historia de amor caótica y dificil entre un ángel y una demonio, donde creo una jerarquía entre seres fantásticos y humanos que me está gustando mucho, y para el que estoy indagando bastante sobre demonología, mitología...
Además de todo ésto, tengo ya la idea para continuar la novela que tengo autopublicada. Habrá una segunda parte, una tercera y una precuela. Y todo eso ya está pendiente de ponerme a escribir, con tiempo para ir indagando sobre el Chicago de 1928.

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J. Tripiana: "Es una novela que comienza siendo costumbrista sobre un tipo que nos cuenta la historia de su vida en el pueblo donde nació y rozando la segunda parte se convierte en novela negra pura."

Ediciones Atlantis presenta 'Gaotel', del escritor J. Tripiana, una obra acerca de la vida, secretos y confesiones de un personaje inolvidable.

1.-¿Nos podrías contar el argumento de tu novela “Gaotel”?
Gaotel no es una sola persona. Me gusta pensar que hay tres Gaotel en la novela: dos obvios y otro que aparecerá más tarde. El viejo Gaotel, a sus 102 años, decide dejar por escrito una especie de autobiografía sin ocultar nada y desvelando secretos insospechados por su entorno más cercano y, siendo más concretos, insospechados por su familia. Nos va a llevar, poco a poco, a lugares oscuros que tuvo que visitar y, que él mismo, no querría haber conocido. Esto hará que no deje indiferente a sus hijos cuando conozcan estos secretos. 

2.- Novela negra costumbrista. ¿Estás de acuerdo con esa etiqueta?
Si, totalmente. Es una novela que comienza siendo costumbrista sobre un tipo que nos cuenta la historia de su vida en el pueblo donde nació y parece que poco más tiene que añadir, pero en la segunda parte, o rozando la segunda parte, se convierte en novela negra pura.

3.- ¿Reconoces alguna influencia en la creación del personaje central de la obra, Gaotel?
Pues sinceramente no y te voy a decir por qué. Yo me crié sin tener la fortuna de conocer a mis abuelos, por lo tanto, historias de gente mayor que viviese en el pueblo no las he tenido. Gaotel surgió de la nada y, en un principio iba a contarnos historias de su infancia, pero, poco a poco, deseché esa opción y decidí que era más interesante la que nos relata en la novela. Así que, la primera opción se quedó reducida a un capítulo nada más.

4.- Como autor, ¿qué género es el que más te interesa?
Cuando era niño, me gustaba mucho Agatha Christie. Luego hubo una época en mi vida en la que leía mucho a Saramago o a García Márquez. Ahora, lo que más leo es thriller y misterio. Me gusta mucho el suspense. Necesito autores que no me dejen pestañear.  

5.- ¿Nos podrías hablar algo del proceso creativo que has seguido para elaborar esta novela?
Ha sido un proceso de encierro, por decirlo de algún modo. Me impuse la norma de escribir a puerta cerrada y no enseñé nada de lo que estaba escribiendo ni hablé a nadie sobre el argumento hasta haber acabado una primera versión. Vivo con mi pareja y nuestro hijo de 5 años y ambos fueron muy respetuosos con esto. 
Por otro lado, soy muy meticuloso con las fechas y la trama en sí, así que coloqué un corcho en mi habitación, que descolgaba al final de cada jornada de escritura y volvía a colocar al día siguiente, con toda la información de cada personaje: árbol genealógico, fechas de interés, relación con el resto de personajes, etc. Parecía la habitación de un psicópata. 
Por último, también hubo un proceso de investigación sobre un tema que desconocía y que tiene un papel clave en la novela.

6.-¿Cuál es la última novela que has leído?
Loba Negra, de Juan Gómez-Jurado.

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José Luis Ortiz de Guinea Argüelles: "uno de los aspectos más importantes es esa especie de llamada interior que te empuja a escribir para expresar lo que bulle en tu mente y en tu corazón".

Ediciones Atlantis presenta 'Tío perfecto', una novela psicológica de José Luis Ortiz de Guinea Argüelles que dirige la mirada a la España de finales del siglo XIX.

1.- ¿Quién es José Luis Ortiz de Guinea Argüelles?
A grandes rasgos, José Luis Ortiz de Guinea Argüelles es un gran soñador, vital, entusiasta, con sentido del humor, emprendedor, tenaz, —como se dice de todo aquel nacido bajo el signo de Tauro—; una persona prolífica (Proyecto Jovellanos...) y polifacética que abraza con sumo gusto tanto el mundo de las Ciencias como el de las Artes y las Letras. Con gran amplitud de miras persigue la perfección en todo lo que hace siempre que lo acerque a LA BELLEZA. Amante y practicante del arte, del deporte y de todo aquel vehículo que le permita expresarse.
En el camino vital de José Luis Ortiz de Guinea Argüelles se cruzaron muchos personajes, entre ellos —que lleva con sumo orgullo y añoranza— su maestro de karate, el pionero y reconocido maestro: PIÑEIRO.
Una breve pincelada de cómo es José Luis se muestra en las palabras que en diferentes ocasiones le dijo su maestro, Piñeiro. Aquellas revelaciones las lleva grabadas en su corazón, para siempre, a sabiendas de lo poco dado a la adulación que era el maestro; más bien, al contrario.
Tras hacer un kata:
—“Tú eres un artista, para eso que tú sientes y quieres expresar, el karate te queda corto, tú vas más allá.”
En otra ocasión y día, dijo el maestro al resto de alumnos, tras un entreno muy duro que solo lo aguantó él:
—“Ortiz tiene un corazón muy grande.” Refiriéndose a la gran capacidad cardiovascular y resistencia física.
En bromas :-), el alumno le contestó:
—Piñeiro, yo ya sé que tengo un “Gran Corazón...”
A lo que su maestro le respondió:
—¡Eso también!
Otros que se cruzaron en su vida y que dejaron huella en lo que él es hoy día:
Maestría: Enrique Alexandre López (profesor de tecnología electrónica); Ensidesa: Fernando, Manuel Cano, Juan L. Suárez Fanjul (control de tarjetas), Joaquín Iglesias Vallina, Víctor Alonso y Begega (compañeros de turno en Acería), Vigil, Manuel Díaz, Quico y Raneros (compañeros de turno en el Panel Central); profesores de música, coro: Elena Serrano, Antonio Casas (padre e hijo), Restituto Ortega Megido; monitores de natación: Andrea, Josín, Goyo, Peliz; de negocios: Enrique Gardey y Ana Ortiz, Kike García... (CumLaude21); Floren, Raúl, Maripaz, Lorena y otros muchos...

2.- ¿Cómo y cuándo surge la idea de ‘Tío perfecto’?
TíoPerfecto nace de una conversación con mi primo Gerardo Iglesias (exdiputado) en busca de documentación para un guion cinematográfico que yo estaba escribiendo.
Cada vez que Gerardo mencionaba a TíoPerfecto, la expresión de mi cara le llevó a preguntarme si alguna vez había oído hablar del cura. Tras mi negativa me contó las andanzas del religioso en el Mieres del Camino de entre siglos (XIX – XX).
Con esta historia en mente sobre aquel cura la verdadera epifanía surgió el día que, de pasada, vi en la televisión un videoclip de Dover... Y ahí arrancó todo, durante dos intensísimas noches, a nivel emocional y creativo, comencé y finalicé el guion que dio lugar a esta novela. Es el día de hoy que no sabría decir qué es lo que se transformó en mí, cuando fugazmente, como un destello, vi a la amada del cura, a Rosario, encarnada en la cantante de Dover, Cristina Llanos.

3.- ¿Dirías que existe algún tema central o principal en tu novela? ¿Cuál?
Sí. La transformación vital de una persona tras la lucha interna, provocada por sus aspiraciones y miedos, enfrentada a la lucha externa, a ese rígido entorno que le rodea. Aderezada con una historia de amor inmoral.

4.- Como autor, ¿qué aspectos dirías que son lo más importantes para la elaboración de una novela?
En mi caso, uno de los aspectos más importantes es esa especie de llamada interior que te empuja a escribir para expresar lo que bulle en tu mente y en tu corazón. El tema surge por sí solo.
La búsqueda de documentación, es otro aspecto. Y que a mí me produce grandes satisfacciones.

5.- ¿Cómo definirías tu estilo?
Mejor, le doy voz al editor, a D. José Domingo Álvarez:
— “La novela, que no deja de ser un drama muy al estilo del realismo progresista de la generación del 98, nos cuenta, no sin cierto sentido del humor, las venturas y desventuras de un hombre atrapado entre su recto cometido de sacerdote y sus inclinaciones mundanas de hombre”.

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Juan Pablo Domínguez Serrano: "Hace ya bastante tiempo tenía en mente escribir esta obra, ya que el relato corto siempre me ha fascinado, asimismo creo sinceramente que faltaba en el mercado un libro de estas características."

Ediciones Atlantis presenta '101 Relatos cortos y microrrelatos de ficción y ficción histórica' del escritor Juan Pablo Domínguez Serrano, un conjunto de historias profundas a ritmo de twitter. 

1.- 101 relatos y microrrelatos de ficción y ficción histórica. ¿Cómo surgen tal cantidad de ideas?
Hace ya bastante tiempo tenía en mente escribir esta obra, ya que el relato corto siempre me ha fascinado, asimismo  creo sinceramente que faltaba en el mercado un libro de estas características que incluso  puede ser leído   por los lectores menos asiduos.  

2.- ¿Cuánto tiempo tardas en concluir estas 101 historias? O lo que es lo mismo, ¿desde cuándo llevas escribiendo esta obra?
En 2010 comencé a escribir relatos cortos para el proyecto, pero por falta de tiempo el libro iba muy despacio. Antes de la pandemia solo disponía de 30 capítulos escritos, eso sí, los más extensos de la obra. Durante el confinamiento pensé que podía terminar el trabajo como así ha ocurrido.   

3.- Háblanos de la temática de  tus historias. ¿Qué temas se repiten o te interesan más?
En los relatos de ficción hay historias policiacas, de ciencia ficción, de terror o  de fantasía pero todas tienen un denominador  común  ya que  intento  sorprender al lector con el final. Soy admirador de la obra  de Agatha Christie y me fascina como la maga del suspense engañaba a los lectores, haciéndoles creer  un falsa realidad. Intento emularla pero Agatha Christie solo hay una. En los relatos de ficción histórica voy contando, de forma cronológica, toda la historia de la humanidad, desde la desaparición de los dinosaurios hasta nuestros días. En esta sección también intento sorprender al lector con algún giro.

4.- ¿Por qué esa distinción del título entre ficción y ficción histórica?
Escribir ficción es bastante más difícil que escribir ficción histórica, ya que con la ficción tienes que armar una historia desde el principio hasta el final y todo tiene que salir de tu mente. Por el contrario, para escribir  ficción histórica solo tienes que echar mano a una enciclopedia y buscar el hecho histórico que más te guste. Si mezclas las dos géneros eres más prolífico. 

5.- ¿Te planteas pasarte a la novela? ¿Tienes algún proyecto en mente?
Sí. Tengo escritos desde hace  tiempo dos guiones de largometrajes de suspense con dos finales  agathachristienianos: Sangre y Jazz y La sima de Bael. Quiero pasar ambos guiones al formato novela. 

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Sergio González: "Descubrir cómo "construir la realidad deseada", ha sido mi búsqueda desde hace muchos años".

Ediciones Atlantis presenta 'MÉTODO INVENTA' del escritor Sergio González, una obra en el que el autor ofrece una guía práctica para materializar tus deseos.

1.- No solemos publicar muchos libros de este tipo. Pero ‘Método inventa’ nos ha parecido muy especial. ¿Cómo es posible lograr la manifestación de los deseos? 
Una de las ideas sobre la que gira gran parte del libro es el hecho de que "como es adentro, es afuera". Es un poco extenso de explicar, pero muy en resumen, quiere decir que toda programación a nivel subconsciente que tenemos, se refleja en tu entrono, construyendo tu día a día. 
Teniendo esto en cuenta, y haciéndonos conscientes de ello, el libro enseña a manejar ese principio para materializar lo que desees, habiendo hecho los cambios necesarios a nivel subconsciente, para que se refleje en el exterior esos mismos cambios. 

2.- ¿Cuándo surge la idea de dar forma a tus ideas y publicarlas en un libro? 
Descubrir cómo "construir la realidad deseada", ha sido mi búsqueda desde hace muchos años, y ya en mi primer libro Abundancia consciente, ya abordé el tema, aunque ha sido en este segundo, cuando he estructurado un método que todo el mundo pueda seguir para beneficiarse. 
Antes de nada fue una manera personal de llevar a cabo un sistema, y después me decidí a compartirlo. 

3.- ¿Es un método que tú mismo has puesto a prueba? 
Si, de hecho con mayor o menor medida, todos lo hacemos, aunque de forma inconsciente. Todos construimos nuestro día a día a través de la información de la que somos portadores, sólo que no sabemos que somos los creadores de ello. 
Este método te enseña a conocer ese poder, y aplicarlo de una forma estructurada y sencilla a través de 12 pasos. 

4.- ¿Qué les dirías a las personas que nos estén leyendo y estén interesadas en tu propuesta? 
Les diría que sobretodo no me crean y que lo prueben ellos mismos. Yo puedo intentar venderlo como algo que les cambiará la vida, pero lo mejor es que le den una oportunidad para conocerlo, y que después cada uno saque sus conclusiones. 
Como recomendación sí que les diría que este libro no es apto para aquellas personas que no quieran realizar ningún cambio en sus vidas. Si quieres que algo diferente ocurra, antes debes hacer los cambios que sean necesarios. 


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Pilar Peláez: "Mi novela trata sobre todo del papel de la mujer que tuvo que asumir durante muchos años por educación en la sociedad y que aún hoy por hoy sigue en una lucha constante."

Ediciones Atlantis presenta 'Ángel de día, demonio a deshoras' de Pilar Peláez, una novela que no dejará indiferente a ningún lector, repleta de momentos de pasión, suspense e intriga.

1.- Cuéntanos de qué trata tu novela ‘Ángel de día, demonio a deshoras’.
Sobre todo del papel de la mujer que tuvo que asumir durante muchos años por educación en la sociedad y que aún hoy por hoy sigue en una lucha constante por sentirse igual y con los mismos derechos que los hombres. 
Aunque en el relato hablo de muchos más temas, las creencias  limitantes, los recuerdos del pasado que atormentan el presente y por supuesto grandes dosis de amor, pasión, desamor, suspense. 

2.- Intriga y mucha pasión, ¿qué diferencias existen respecto a tu anterior novela?
No tienen nada que ver, "Deuda con el pasado" narra una historia ficticia de un secreto de familia, una maldición ancestral, que la protagonista quiere resolver. 

3.- ¿Qué aspectos del proceso creativo consideras más importantes a la hora de escribir una novela?
Convertir hechos reales en historias que lleven al lector a engancharse a seguir leyendo y verse reflejad@ sin que ello sin embargo le moleste o haga daño, todo lo contrario, que su mente procese esa información como ayuda, en  otras novelas solo divertirse y entretenerse o despertar su curiosidad. 
En definitiva que disfrute leyéndola. 

4.- ¿Cómo describes tu estilo?
No tengo un estilo definido ya que desde niña he sido muy curiosa y he leído todo los estilos literarios y no me decanto por ninguno a la hora de crear mis relatos. 

5.- ¿Cuál es el último libro que has leído?
El mundo amarillo de Albert Espinosa. 

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Manuel Maldonado: "Creo que el aspecto principal de mi novela, es la sencillez con la que están relatados los hechos para llevarnos a ver la fragilidad de la historia."

Ediciones Atlantis presenta 'Tiempo de Ares' del escritor Manuel Maldonado, una novela histórica acerca de la Guerra Civil Española que no se parece a ninguna otra.

1.   ¿Qué nos puedes adelantar del argumento de ‘Tiempo de Ares’?
Tiempo de Ares es una novela basada en hechos reales, y que nos los relatan sus personajes desde sus vivencias, desdichas, temores y miserias sin entrar en valoraciones de quien tenía la razón o quien no, al acabar la guerra civil de 1936-39. 

2.   ¿Cuáles son los temas fundamentales de la novela?
El resumen de las historias que nos cuentan, no es otro que el perdón mutuo y el reconocimiento de que nadie tuvo la razón y al mismo tiempo todos la tenían, en aquella vergüenza de sangre y sin razón que nuestros antepasados cercanos tuvieron que vivir.  

3.   ¿Cuándo surge la idea principal de la novela?
La idea de contar lo que a mi me contaron en su día, nace en el momento en el que algunas personas y colectivos, sin pensar en el daño que están haciendo, intentan con sus palabras y hechos, rememorar aquellos acontecimientos, con la única intención de hacer valer sus ideas en favor de quien tuvo la razón y quien no. La idea de mi novela en la decir "Basta a mover la historia" y pedir que se deje descansar en paz a todos los que escribieron páginas de honor, desdicha, miserias y barbaries. Basta ya a seguir permitiendo que Ares vuelva a nuestros días. 

4.   ¿Cómo es tu proceso creativo a la hora de escribir una novela?
Creo que ese es momento mas extraño de cualquier novelista, cuando tu musa te pone en la cabeza algo y te dice que le des forma. Es tan sencillo y complicado al mismo tiempo, que solo tienes que seguir aquello que se te viene a la cabeza, darle forma, y en especial colocarlo en el momento histórico o ficticio que le corresponde.
El resumen sería que le das forma y vida a algo que sin saber porque, se te encripta en la cabeza y tu lo disfrutas dándole forma de diálogos y situaciones. No hay un método concreto en mi proceso de creación, solo hay disfrute al darle vida a la idea que se te ofrece. 

5.   ¿Qué público piensas que podrá disfrutar especialmente tu nuevo libro?
Pienso que cualquier persona que le guste la lectura sencilla, y que no permite que un escritor quiera hacerle pensar de una u otra forma, disfrutará de mi novela, pero si piensa que de mis palabras va a sacar la conclusión de que sus ideas, al respecto de lo ocurrido en la guerra civil del 1936, las va a ver reflejadas en este libro, se equivocaría al leerlo, ya que aquí tan solo encontrará lo que dos hombres sencillos, combatientes en los dos diferentes bandos, sufrieron, pensaron, maldijeron y al final se perdonaron   

6.   ¿Qué aspectos consideras más importantes en una novela?
Creo que el aspecto principal de mi novela, es la sencillez con la que están relatados los hechos para llevarnos a ver la fragilidad de la historia, cuando alguien la quiere trastocar y llevarla a hacerla coincidir con sus ideas. La historia fue la que fue, y los hechos ocurrieron como ocurrieron, aunque los motivos de unos u otros, crean que eran suficientes para tamaña barbarie. Dejemos que las personas nos cuenten lo que sufrieron, en uno y otro bando. y sepamos entenderlos en aquel contexto, pero, por supuesto, desterremos al dios Ares de nuestras vidas para siempre.


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Raquel Rebeca Barrilero: "Esta novela hace referencia a la evolución y el crecimiento que se va adquiriendo en el viaje de la vida, las enseñanzas por las diversas aventuras y experiencias junto a los personajes que se irá encontrando Enriqueta la protagonista".

Ediciones Atlantis presenta 'La dama de los zapatos nuevos', de la escritora Raquel Rebeca Barrilero, una fábula fantástica que nos habla de la evolución y el crecimiento que todas las personas pueden desarrollar en este gran viaje al que llamamos vida. 

1.- ¿Qué nos puedes contar de tu novela ‘La dama de los zapatos nuevos’?
Pues esta novela hace referencia a la evolución y el crecimiento que se va adquiriendo en el viaje de la vida, las enseñanzas por las diversas aventuras y experiencias junto a los personajes que se irá encontrando Enriqueta la protagonista, cuya vida sin perspectiva de nada, sin preguntas, la tienen en un ciclo estancado pero las lecciones que irá adquiriendo y descubriendo la ayudaran en su autoconocimiento, eso la llevará a comprender que la vida ha de ser más ligera de carga emocional, ir dejando atrás juicios y prejuicios, y así ser más positiva y rica en valores humanos. La narrativa en forma de fábula, es amena y divertida transcurriendo por diferentes estados desde el sinsentido y el vacío interior donde se instala el miedo y la negatividad, hasta lograr llegar a descubrir ser más generosa consigo misma, elevar su concepto espiritual nutriéndole y dando paso a confiar en sí misma, llegar al descubrimiento pleno que es aprender que el cambio está en uno mismo. 

2.- Se trata de una novela fantástica que puede disfrutar público de todas las edades. ¿Fue este un objetivo que te marcaste desde el inicio?
Si, el hecho de poder transmitir al público de todas las edades fue un objetivo claro, tenía la intención de llegar a los niños con la fábula y el cuento y a los adultos en una narrativa amena y fácil de leer, que te transporte a la imaginación ya sentir el peso de la responsabilidad diaria a veces es cansado, la conclusión para todas las edades llegarán de diferente forma pero con el mismo sentido, que si uno quiere puede cambiar y mejorarse, es como iniciarse en el arte del buen vivir y eso viene bien a cualquier edad, a los pequeños por su inicio en la vida, en los adultos para recordar que aún se puede, que siempre se puede. 

3.- Es un libro cargado de simbolismo, metáforas y moralejas. ¿Cuáles son los temas centrales que te propusiste tratar?
Los simbolismos, metáforas y moralejas hacen que sea fácil comprender y entender dónde quiere hacerte llegar la historia en cada capítulo, las enseñanzas de cada tema te hace pensar que la vida es cambio y evolución lo contrario al estancamiento, que la voluntad ha de estar presente, que todo es efímero y que hay que vivir el presente,  por lo que cada capítulo te descubre como superar algo estancado en tu interior, son consejos prácticos con consecuencias gratas y esperanzadoras.

4.- ¿Cómo te definirías como autora?
Bueno pues como autora me definiría con ganas de transmitir mucho amor en mis obras, con el interés que cada lector llegue a percibirlo y a integrarlo en su vida y en sus circunstancia,  creo que es difícil etiquetarme,  pero podría decir que mis creaciones literarias se fraguan con pasión, entrega y dedicación pongo el alma al servicio de la palabra o la palabra al servicio del alma y transmitir equilibrio entre el fondo y la forma de expresarlo. 

5.- ¿Y cómo lectora?
Como lectora soy bastante complicada, diría que por ello comprendo que a veces que crear una obra no significa que todo el mundo lo lea, solo llegará al lector en el momento adecuado. En mis lecturas de novelas  y ensayos necesito dinamismo para no aburrirme o que me transmita sabiduría. Suelo ser bastante receptiva cuando tengo curiosidad por adquirir conocimientos y eso me engancha a seguir leyendo, necesito que me ayude a expandir la mente.

6.- ¿Tienes algún nuevo proyecto o alguna idea en tu cabeza?
Sí, tengo varios proyectos en mente y de hecho comenzados, las ideas fluyen despavoridas en mi cabeza y si persiste es que tienen la necesidad de tomar forma así que comienzo y lo dejo ahí a la espera de que baje mi inspiración, novela, ensayo, e incluso en estos momentos a pleno rendimiento con una novela juvenil inspirada por personas muy cercanas.

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Francisco Morón: "Esta novela contiene un poco de todos estos modos literarios de viajar. también pretende ser un alegato en defensa de las comunidades indígenas de América y por extensión de todo el planeta, un homenaje a los amantes de la aventura".

Ediciones Atlantis presenta 'Regreso a la Vía Láctea' del escritor Francisco Morón, una novela de aventuras a la antigua usanza que homenajea la gesta del descubrimiento del continente americano por el Almirante Cristobal Colón. 

1.- ¿De qué trata tu novela ‘Regreso a la Vía Láctea’?
Trata de un viaje (yo pienso que todas las novelas son en realidad un viaje) puede ser un viaje a algún lugar cercano o lejano, un viaje en el tiempo, un viaje al interior de uno o varios personajes, incluso puede ser un viaje al interior de nosotros mismos y de nuestros sueños. Esta novela contiene un poco de todos estos modos literarios de viajar. también pretende ser un alegato en defensa de las comunidades indígenas de América y por extensión de todo el planeta, un homenaje a los amantes de la aventura (yo creo que Colón era ante todo un aventurero y los hombres que lo acompañaron también lo eran). Es además una historia de amor y amistad, esta novela quiere ser muchas cosas el que lo consiga o no dependerá de los lectores. 

2.- ¿Qué objetivo tenías en mente a medida que ibas avanzando en la escritura?
Mi objetivo siempre ha sido contar una historia con mensaje, que transmita valores, sentimientos, que haga disfrutar a quienes la lean aunque fuera solo mis familiares y amigos, gracias a Atlantis espero que llegue a más lectores.

3.- ¿Qué novelistas puedes citarnos como influencias reconocidas?
Hay bastantes, por citar a algunos: Miguel Delibes, García Márquez, Vila Matas, algunos clásicos como Dickens, Julio Verne, incluso Truman Capote o William Faulkner. También me han influído grandes comunicadores como Felix Rodríguez de la  Fuente (creo que este era además entre otras muchas cosas un gran aventurero) o  Carl Sagan.

4.- ¿Cómo describes tu estilo literario?
No sabría decir, quizá soy un humanista, me gusta explorar los sentimientos y las relaciones entre los seres humanos de cualquier época y las consecuencias de nuestros actos siempre con la intención de aprender y mejorar.

5.- ¿Pensaste en algún público determinado durante la elaboración de tu obra?
La verdad es que no he pensado que lo que escribo deba ir dirigido a un público determinado, me gustaría que cualquiera que lea lo que escribo disfrute con ello y si al hacerlo le ayuda a mejorar cualquier faceta de su vida mejor que mejor.

6.- ¿Cuál es la última novela que has leído?
Precisamente "DUBLINESCA" de Enrique Vila Matas.

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Silvia Sáez Espert: "La hija de las estrellas comenzó siendo una idea en mi cabeza y acabó convirtiéndose en un sueño hecho realidad. Es una obra que combina fantasía y amor, convirtiéndose en una novela juvenil para toda clase de público."


Ediciones Atlantis presenta '¿Alguna vez te has preguntado si las estrellas brillan por ti?', una maravillosa novela de la joven escritora Silvia Sáez Espert donde la fantasía y el romance van de la mano. 

1.- Háblanos acerca de la saga La hija de las estrellas:
La hija de las estrellas comenzó siendo una idea en mi cabeza y acabó convirtiéndose en un sueño hecho realidad. Es una obra que combina fantasía y amor, convirtiéndose en una novela juvenil para toda clase de público. 
En un principio, quería que fuese una saga, pero con cada palabra que escribía en el segundo libro, me iba dando cuenta de que lo mejor era dejarlo en una bilogía (solo dos libros), ya que encontré el final perfecto, y ya no se me ocurría ninguno mejor para seguir con la saga.
En la hija de las estrellas  nada es lo que parece, y muchas veces, el amor y la amistad es la respuesta para todo. Su segunda parte está llena de sentimientos y emociones, y espero realmente que los lectores disfruten leyéndola cómo yo misma lo he hecho escribiéndola.
Y cómo bien dice el final de la sipnosis del primer libro: “al final solo quedan aquellos que son capaces de sonreírle a la muerte a plena luz de las estrellas”. 

2.- ¿Qué novedades se va a encontrar el lector en ‘¿Alguna vez te has preguntado si las estrellas brillan por ti?’
En la primera parte de esta bilogía, se presentan a los personajes y ya se les va cogiendo cariño, pero, en ‘¿Alguna vez te has preguntado si las estrellas brillan por ti?’, todo se vuelve más intenso, y en cualquier momento la vida de los personajes puede dar un giro inesperado.
Además de magia, amor, amistad, y  nuevos enemigos, el lector se va a encontrar con una historia contada desde el corazón. Los lectores verán cómo se van hilando hechos y palabras que al final le da sentido a toda la historia, desde la sipnosis del primer libro hasta el final del segundo. También me gustaría destacar que el título también es una de las claves de esta segunda parte.

3.- ¿Hacia dónde se dirige la saga? ¿Tienes previsto más libros?
Como ya he dicho, al finalizar esta segunda parte, vi el final tan perfecto, que, por muchas vueltas que le he dado, no he querido continuar. Para mí  la historia de Alana ya ha llegado a su fin, y creo que es la mejor opción, cosa que los lectores descubrirán cuando acaben la segunda y última parte. Pero eso no quiere decir que no tenga previstos más libros, mi imaginación está más activa que nunca, y ya tengo nuevos proyectos en mente. Espero que dentro de un tiempo también salgan a la luz.

4.- ¿Cómo te describes como escritora? ¿Has notado alguna evolución a lo largo de los últimos meses?
La verdad es que soy un poco caótica a la hora de escribir, pero aun así, siempre consigo hilar la lluvia de ideas y convertirla en algo que verdaderamente me gusta. También es cierto que me gustaría ser más organizada, hacerme esquemas de lo que quiero escribir, de los personajes, del lugar dónde ocurrirá la historia…pero soy muy impaciente y cuando tengo una idea me lanzo a escribirla. Ese aspecto es algo que me gustaría mejorar, porque soy consciente que con organización es mas fácil escribir una historia.
Aún así, sí que he notado bastante evolución. Si no la notara, algo mal estaría haciendo. Creo sinceramente que la profesión de escritora es una evolución constante, y esta ocurre cuando no abandonas la escritura, sino al contrario, escribes un ratito cada día. Para esto también es importante leer mucho, porque leyendo descubres infinidad de estilos que puedes adaptar a mayor o menor medida según tus gustos, y la necesidad de experimentar con estos estilos es crucial para encontrar aquel con el que te sientas cómoda y con el que fluyas a la hora de escribir.

5.- Como lectora, ¿qué le pides a una novela?
Sobre todo, le pido que me haga sentir, que me emocione, que haga que me enamore de algún personaje, que crea en él. También que sepa elegir las palabras exactas para que en los momentos más cruciales, sientas absolutamente lo mismo que siente el personaje, que llores cuando él o ella llore, que te rías cuando el o ella se ría, etc. Creo que lo más importante es que el libro tenga vida, y vida a un libro se le da llenándolo de emociones.
Por ello, sea del género que sea, lo que más deseo al leer una novela es sentirla.

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Cristina Romero Santaisabel: "La historia tiene lugar en un pueblo inglés ficticio llamado Heaven Town y empieza cinco años después de que desaparecieran y posteriormente asesinaran a dos adolescentes, Olivia y Joe."



Ediciones Atlantis presenta 'El Pentágono', de la joven autora Cristina Romero Santaisabel, una novela fantástica que te sorprenderá por su frescura. 

1.- Resúmenos, sin spoilers, de qué trata tu novela ‘El pentágono’.
El pentágono es el primer tomo de una bilogía fantástica con una gran importancia del romance y donde los lectores se encontrarán con criaturas y elementos mágicos por doquier. La historia tiene lugar en un pueblo inglés ficticio llamado Heaven Town y empieza cinco años después de que desaparecieran y posteriormente asesinaran a dos adolescentes, Olivia y Joe. Es una novela que surge a partir de la idea de que para unos pocos la muerte no es definitiva y existe la posibilidad de resucitar. De hecho, resucitar es exactamente lo que Joe le pide a Rob cuando se cuela en la casa del segundo y le explica esto mismo. Para ello, ambos tendrán que viajar al inframundo con la compañía de sus amigos para que Joe resucite, pero no solo él, sino también su amiga Olivia.
Además del misterio de estas muertes, cada uno de estos personajes tiene un secreto, un pasado que esconde y que no quiere revelar. En algunos casos se trata de su identidad; en otros, de alguna relación anterior o sencillamente de sus dones o poderes. Y son todos estos defectos y carencias los que los mantienen unidos hasta el final y los alientan a apoyarse mutuamente.
A lo largo de la novela, muchos de estos personajes se enfrentarán y otros forjarán nuevos lazos entre ellos. 


2.- El Pentágono presenta un argumento muy impactante. ¿Cómo te surgen las ideas?
Entre quienes escribimos solemos hacer una distinción entre escritor “mapa” o escritor “brújula”, es decir, si eres un escritor que lo planifica todo de principio a fin o, en cambio, un escritor que nunca sabe qué es lo próximo que va a escribir. Mi caso es el segundo. Cuando empecé a escribir esta historia ni siquiera sabía que se terminaría convirtiendo en una bilogía. De hecho, empecé a escribir lo que es el primer capítulo como un ejercicio de desinhibición y, a partir de este, empezaron a surgir nuevas ideas. Cuando escribo me permito cierta libertad y dejo que la historia y los personajes fluyan a sus anchas hasta el final. Cuando supe que mi historia iba a partir de esas desapariciones quería que se convirtiera en una novela realista, pero la fantasía siempre me ha fascinado, tanto como escritora como lectora, y no lo dudé ni un segundo cuando decidí que los elementos sobrenaturales iban a formar parte de esta historia.
Sin embargo, la idea que rodea toda la novela, además de la resurrección, llegó unos meses más tarde, cuando en el instituto estudiamos la Divina Comedia. Me pareció que recrear el infierno de Dante iba a ser una buena idea si tenía una historia con personajes muertos que querían volver a la vida.

3.- Como lectora, ¿qué aspectos de una novela consideras más importantes?
Siempre los personajes. Como escritora brújula veo a los personajes como los verdaderos líderes de la historia y quienes deciden el transcurso de esta porque, al fin y al cabo, sus acciones tienen repercusión en lo qué sucede y cómo sucede.

4.- ¿Tratas de escribir los libros que te gustaría leer? ¿O existen diferencias entre la Cristina Romero autora y la lectora?
Intento leer un poco de todo, a excepción de terror y erótica. Como ya he dicho, me fascina la literatura fantástica pero también me encantan otros géneros como la ciencia ficción o el realismo y la contemporánea. Tengo varios proyectos entre manos y, aunque la gran mayoría pertenecen al género fantástico, admito que disfruto también escribiendo novelas contemporáneas y realistas.

5.- Describe brevemente el estilo que tratas de emplear cuando escribes.
Desde mi punto de vista, considero que mi estilo busca la claridad y huye de lo superficial. Intento evitar las estructuras demasiado enrevesadas y el léxico rebuscado. De hecho, pienso que es un estilo bastante informal e incluso coloquial hasta el punto de que algunos lectores me han dicho que, por un momento, parecía que estaban hablando conmigo. Me gusta mucho escribir así porque siento que acerco a los lectores tanto a mí como autora, pero que también sirve para aproximarles a la historia, su trama y los personajes.

6.- ¿Cuál es el último libro que has leído?

El último libro que he leído es “Tan solo un segundo” de Virginia S. McKenzie. 

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José Luis Pérez Aranda: "Viví el nacimiento de las televisiones locales. Aún no existían las privadas. Y haciendo una retrospectiva de mi experiencia, años después, observé que nadie reivindicaba a aquellas y me parecía muy injusto."

Ediciones Atlantis presenta 'Tele L. Historias de la TV local', del escritor y periodista José Luis Pérez Aranda, una novela urbana que homenajea con cariño y pasión a las televisiones locales. 

1.- Antes que nada, ¿quién es José Luis Pérez Aranda?
Un ciudadano del mundo que todavía siente curiosidad por cuanto le rodea. Y que según se hace mayor, y tiene más información, es cada vez más crítico y más escéptico. Mi lema: "vive y deja vivir". 

2.- Háblanos de tu libro ‘Tele L: historias de la tv local’
Tele L es, sobre todo, un homenaje al periodismo de provincias. En concreto, es una radiografía de las televisiones locales, de cualquiera de ellas, porque todas tienen un día a día muy similar con momentos agradables y decepcionantes a partes iguales. Vamos, como la vida misma.

3.- ¿Cuánto hay de realidad y cuánto de ficción en esta novela?
La novela tiene tanto de realidad como de ficción. Ningún personaje es real, todos son imaginarios, pero me he basado, lógicamente, en gente que conocí.

4.- ¿Por qué te decidiste a escribir un libro como este?
Viví el nacimiento de las televisiones locales. Aún no existían las privadas. Y haciendo una retrospectiva de mi experiencia, años después, observé que nadie reivindicaba a aquellas y me parecía muy injusto. Alguien tenía que hacerles un reconocimiento. 

5.- La mirada que ofreces acerca del mundillo de las televisiones locales es, entre otras cosas, cariñosa. ¿Cómo valoras el fenómeno en sí?
Sí, es una mirada respetuosa y cercana, no exenta de crítica. Las televisiones locales son las grandes desconocidas de este país. Sin embargo son el mejor vehículo para saber lo que pasa en tu entorno más cercano y la mejor cantera de periodistas porque tienen que aprender a hacer de todo y rápido. Coloca trípode, cámara, haz balances, mira audios, busca asiento, toma notas, referencia totales, toma recursos.....y cuando llegues a la tele edítalo todo, cuando tengas ordenador para ello....

6.- ¿Cómo te describirías como escritor?
Una vez que me decidí a publicar la novela y Atlantis me ofreció la posibilidad de editarla, son los lectores los que tendrán que definirme. Sólo puedo decir que he querido tratar con el máximo respeto al medio y a quienes tengan a bien leerla. Espero que se rían y se emocionen tanto como yo cuando la escribí.

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Yago Arriaga: "El libro es una novela contada a modo de diario en el que día tras día un ciudadano como tú y como yo se dedica a observar el mundo y su movimiento bajo esta terrible amenaza que perla cada día los telediarios de muertos y heridos."

Ediciones Atlantis presenta '49 días. Crónicas de una pandemia', del escritor Yago Arriaga, una obra acerca de todo lo que puede ocurrir en una familia encerrada durante 49 días en un piso de barrio. Sí, por el estado de alarma. 

1.- ¿De qué trata ’49 días. Crónica de una pandemia’?
Pues trata de todos nosotros. De todo aquello que se crea de la necesidad de hacer frente a algo como hasta ahora no habíamos tenido que enfrentar, como individuos, como vecinos y como sociedad en su conjunto. Un buen día te despiertas y descubres que un virus se ha expandido por todo el planeta y que el Estado, todos los gobiernos que están igual de desconcertados y tienen tan poco conocimiento como los ciudadanos a los que representan, decretan un Estado de Alarma en el que por profilaxis se te prohibe algo que hasta ahora había sido tan esencial y tan fuera de debate como la libertad. Y hablo de la libertad de movimiento, de contacto, de encuentro... El libro es una novela contada a modo de diario en el que día tras día un ciudadano como tú y como yo se dedica a observar el mundo y su movimiento bajo esta terrible amenaza que perla cada día los telediarios de muertos y heridos. Lo observa, lo siente y lo cuenta. Habla de cómo una ciudad se une y se rebela contra algo que hasta la fecha parecía una fantasía perversa. La novela trata de reflejar cómo se vivió el Estado de Alarma encerrado en un piso con su pareja y sus dos perros en un céntrico barrio de Madrid desde la honestidad, y la contemplación de los microrrelatos que surgían de sus vecinos. 

2.- ¿Cómo fue el proceso creativo? ¿Desde el primer día de confinamiento tuviste claro que querías elaborar un diario?
Esta pregunta tiene quizás la respuesta más curiosa de todas, porque te adelanto que no creo que existiese un "proceso creativo" como tal. Un buen día el presidente sale por televisión diciendo que se declara el Estado de Alarma y yo, cuya manera de comunicarse siempre ha sido a través de la literatura, me descubro ante la compulsión de sacar todo ese caos, ese terror, ese desconcierto... sacarlo de mí vomitándolo en un papel para así poder observarlo de frente y que diese algo menos de "miedo". Escribo un post en mi perfil de facebook a nada y a nadie en concreto, y me descubro ante la necesidad de escribir cada día; quiero decir, sentarme, procesar todo lo que ha significado el día bajo estas nuevisimas y violentísimas circunstancias, y lentamente descubro que se va uniendo cada vez más gente, leyendo, abriendo debate sobre lo que he escrito, empatizando con cada historia... y un buen día me descubro que escribo porque toda esa gente me espera. Cerca del día 49, me doy cuenta de que tiene una línea argumental muy clara, muy verosímil y que poseo el material suficiente para poder plantearme publicarlo. Hago los ajustes para que tenga el formato de una historia más o menos cerrada y lo paso a Ediciones Atlantis (a los que les estaré eternamente agradecidos por creer en el proyecto). Y me dicen que les gusta, y que quieren llevarlo. Fue una suerte, un milagro y un orgasmo. Y aquí estamos, tu y yo. En papel, el librerías. Agradezco también a Guillo Moreno, el artista que hizo la portada, por esa sensibilidad tan increíble que reflejó exactamente en un gráfico lo que he tratado de plasmar en el relato. Y a Raúl Alfonso, virtuoso de la pluma donde los haya, por escribir un prólogo que consigue enmarcar el texto en un contexto veraz, honesto y absolutamente necesario.

3.- ¿Alguna vez pensaste en una publicación?
Lo cierto es que no. Fue un ejercicio de expiación desde la entraña. Casi terapéutico. Pero las personas que lo han leído durante todo el proceso de creación, que han demostrado una empatía brutal hacia lo que escribo me dieron la pauta a la hora de plantearme llegar a más gente porque te voy a ser totalmente sincero... me encanta la idea de que gente que personalmente no me conoce de nada, a través de como yo, mi pareja y mis perros (mi familia, a fin de cuentas) vivimos esto, sea capaz de recordar cómo, cuándo, qué y cuánto vivieron todo aquello, y digan "¡claro! que increíble... sí, yo también he llamado más a mi madre por teléfono." o "¡es verdad! yo también he aprendido a conocer y a querer más a mi pareja" o "si es que a mi también me hablan mis perros".

4.- ¿Qué lugar ocupa la literatura en tu vida?
 Diría que empecé a escribir cuando tenía catorce años. Tengo cuarenta y uno. Nunca he dejado de hacerlo. Me calma, me equilibra, me relaja jugar con las palabras y su fonética, transmitir sensaciones a través de los sonidos. Es como magia. De hecho, te diré que cuando discuto, no suelo hacerlo en persona. Me voy a una cafetería, escribo un texto y luego se lo leo a la persona implicada. Es diría la forma más orgánica que tengo para comunicarme. Y ya hablaríamos de lo que escriben otras personas. Leer es un regalo, es un viaje donde puedes ir de la mano de alguien que sabe exactamente a donde quiere llevarte. Creo que cuando te metes en un libro, cuando lloras o te ríes con una historia es porque conectas, y eso te hace insuperablemente libre. La literatura es mi manera de comunicarme, de viajar, de soñar despierto, de vivir bajo la piel de otras personas....

5.- ¿Tienes más proyectos en mente?
Tengo muchos proyectos, ahora que la pandemia me ha regalado la enseñanza que escribir es cuestion de dos cosas. Bueno, de tres... de disciplina, de tiempo, y de aprender mucho de los demás (otros escritores). Tengo una novela avanzada llamada "Habitaciones Vacías", sobre cuatro personajes unidos por la muerte de un quinto que aprenden a enfrentar sus dilemas desde el amor y la compasión, perdonándose a sí mismos a través de los demás. Otra, "Las Palomas de Febrero", que empecé hace diez años, sobre cómo el amor hacia alguien que ve la vida desde tu ángulo opuesto puede hacerte el regalo más apropiado, que no es otro el de comprender que todo es cuestión de enfoques, que todos valen, y que dilapida en "tener que..." por el "querer". Aparte, estoy escribiendo muchísimo teatro para una acción preciosa llamada "TeatroLecturaEnCasa" que nos regala semanalmente una obra corta de quince minutos en la que soy dramaturgo. Aparte, una obra larga llamada "Gaviotas", inspirada en "La Gaviota" de Chejov. No me aburro, y me aburriré bastante menos de ahora en adelante. 

6.- ¿Cuál es la última novela que has leído?
La última novela que me he leido ha sido "El Ministerio de la Felicidad Suprema" de Arundathi Roi, segunda novela de la misma autora de "El Dios de las Pequeñas Cosas", uno de mis libros de cabecera. Es una novela que tardó dieciocho años en escribir, lo que le ha permitido dibujar unos personajes casi perfectos y que trata sobre la India y el conflicto palestino-nepalí contada por una colección de personajes bellísimos en su arquitectura lejos de arquetipos. Mezcla historia con realismo mágico en boca de un arcoiris de personajes que van desde una transexual prostituta en medio de una Nova Delih famélica a una guerrillera en un triángulo amoroso complicadísimo. Una auténtica delicia que se lee como quien toma un buen vino, a sorbitos y disfrutando cada palabra que en ella está escrita.

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Lola P. Rincón: "Es una novela muy fácil de leer, romántica y picante, pero con un aliciente añadido de misterio e intriga."

Ediciones Atlantis presenta 'Cada parte de mí' de la autora Lola P. Rincón, continuación de la fascinante 'Mil pedazos de Victoria'.

1.- Háblanos acerca de tu anterior novela, ‘Mil pedazos de Victoria’, de la que ‘Cada parte de mí’ es su continuación. 
Es una novela muy fácil de leer, romántica y picante, pero con un aliciente añadido de misterio e intriga que te incita a seguir leyendo. 

2.- ¿Qué van a encontrarse los lectores en ‘Cada parte de mí’?
En este caso la historia, los diálogos y los sentimientos van muy por encima del plano sexual. A medida que la novela avanza se irán descubriendo diferentes aspectos de la personalidad de sus protagonistas, que te ayudan a conocerlos más interiormente.

3.- La sexualidad, el dolor, la inseguridad y la frustración son temas que están presentes en tu obra. ¿Qué nos puedes decir de esto?
A pesar de ser totalmente ficticia, los personajes de mi novela son naturales como la vida misma y es por ello que sus emociones y maneras de actuar son de índoles diversas, algunas veces pasionales e impulsivas, otras estudiadas y metódicas.

4.- ¿Cómo te describirías como autora? 
Nunca he pensado en mí como autora, de hecho jamás he confesado serlo. Para mí esa esa palabra es demasiado importante y hay que ganársela a pulso, solo los mejores lo consiguen. Los demás, por el momento, no somos más que meros aficionados a la escritura, cada uno luchando como puede. En mi caso como aficionada, soy demasiado crítica y exigente conmigo misma.

5.- ¿Tienes algún autor/a que te haya influido especialmente?
Ninguno en especial, todos han influido en mí, cada uno a su manera.

6.- ¿Cuál es el último libro que has leído?
Aunque parezca extraño, ya que no tiene nada que ver con el género de mis novelas, lo último que he leído es una saga de literatura fantástica, escrita por Brandon Sanderson y titulada "Nacidos de la bruma".

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Aitana Amorós Nadal: "Siempre me ha costado mucho dormir, así que, desde pequeña, tengo la costumbre de inventarme historias y "escribirlas" en mi cabeza hasta que me quedo dormida."

Ediciones Atlantis presenta 'Silencio ensordecedor' de la joven autora Aitana Amorós Nadal, una de las historias más originales y sorprendentes de la temporada.

1.- Háblanos del argumento de tu novela ‘Silencio ensordecedor’. 
Es una novela de fantasía romántica juvenil. Trata sobre una chica, África, que escucha los pensamientos de la gente. Esto la ha obligado a llevar una vida bastante distinta a lo habitual, aislada; pero al inicio de la novela se muda a casa de unos familiares, a otro pueblo, y tiene que empezar a llevar una vida más normal. Allí hace amigos, pero será sobre todo su vecino, Guillermo, el otro protagonista, quien la ayudará en este cambio de vida. Sin embargo, el secreto de África y los que Guillermo también esconde los meterán en problemas. 

2.- ¿Cómo y cuándo surge la idea original de la historia?
Siempre me ha costado mucho dormir, así que, desde pequeña, tengo la costumbre de inventarme historias y "escribirlas" en mi cabeza hasta que me quedo dormida. Así surgió esta historia, hace unos cinco años, y empecé a escribirla. Aunque siempre me ha gustado escribir, nunca había escrito algo tan largo como una novela y, finalmente, la dejé sin terminar. Sin embargo, hace poco decidí que tenía que acabarla para poder empezar a escribir otras cosas.

3.- ¿Cómo te describes como autora? ¿Qué aspecto consideras más importante a la hora de escribir una novela?
La verdad es que nunca me lo había planteado, ni siquiera sé si me considero una autora todavía. Supongo que tengo un estilo bastante directo y sencillo. Para mí, lo más importante a la hora de escribir una novela es tener claro cómo son los personajes, porque, si no, no van a estar bien descritos, y ellos son los que van a construir la historia. Sin unos personajes verosímiles, no existe una novela.

4.- Como lectora, ¿cuáles son los libros que más te interesan?
Leo un poco de todo, excepto libros de terror: siempre he sido una miedica. Sin embargo, los que más disfruto son los de fantasía.

5.- ¿Cuál es la última novela que has leído?
La última novela que he leído ha sido Toda la verdad de mis mentiras, de Elísabet Benavent.

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