martes, 19 de septiembre de 2017

Según su autor, Marcos Nuñez, 'Las 52 luces para mi vida' pone en manos del lector herramientas para llevar una vida mejor y disfrutarla.

Entrevistamos a Marcos Núñez Pangua, autor nacido en Palencia y criado en la localidad burgalesa de Huerta de Rey, que presenta este jueves en Valladolid su libro 'Las 52 luces para mi vida', con el que pretende ofrecer al lector herramientas para potenciar su bienestar.

¿De dónde nació ese afán de escritura?

Escribir me ha gustado desde niño. Recuerdo que en el colegio escribía historias y cuentos imaginativos. También tenía mucha afición por la lectura.

¿Qué va a encontrar el lector en este libro?

El libro trata temas como las relaciones con los demás, la salud, la autoestima, la aceptación, el respeto, la sinceridad, la empatía, la alegría y la tristeza, el miedo y el valor, la timidez, la escucha, hablar en público, los hijos, las relaciones y la ruptura de pareja… En total 52 temas que hacen del libro un manual completo sobre bienestar y buena comunicación.

Además, incluye 18 ilustraciones exclusivas del pintor Ercilio Vidriales, con el objetivo de amenizar aún más si cabe su lectura y aportar al lector una idea visual y mental.

Comentarios que me llegan, destacan que las palabras utilizadas reúnen síntesis, profundidad y sencillez y que contiene propuestas y ejercicios para poner en práctica.

Si el lector pudiera sacar una conclusión o moraleja de “Las 52 luces para mi vida”, ¿cuál sería?

El conjunto de herramientas que pone en sus manos para llevar una vida mejor y disfrutarla.

Si pudieras cambiar algo en este mundo a través de tus relatos, ¿qué sería?

Me gustaría que mis relatos sirvieran de estímulo para que en el día a día demos esos pequeños pasos para mejorar nuestro bienestar y la relación que mantenemos con nosotros mismos y con los demás.

Pablo Torres presenta 'Pasos en la niebla': “La novela negra permite narrar nuestro tiempo, un tiempo donde la injusticia y la desigualdad están a la orden del día"

Publicó su primera novela, “El hongo de la sabiduría” (1995) en una pequeña y cuidada edición de bibliofilia. Desde entonces Pablo Torres ha editado novelas como “El cuplé de la geisa” (1999), 0 “El doncel” (terminada en junio del 2001, publicada en el 2006), en tiradas cortas. Le gusta moverse como un autor de minorías, con pocos lectores: el anonimato le permite moverse con entera libertad por su ciudad, Madrid, o por cualquier parte. También tiene escritas algunas biografías de republicanos que lucharon en la Guerra de España por la libertad y la democracia... y otros ensayos y narraciones.

Su paso a la novela negra le supone un salto casi al vacío. Detesta la literatura industrial, para masas. Sabe que la Literatura auténtica y los buenos libros están en las pequeñas editoriales, que apuestan por autores dispuestos a dejarse la piel en sus narraciones. “Pasos en la niebla” es su actual tarjeta de presentación. Quiere que abramos los ojos: asegura que vivimos tiempos muy complejos.

–¿Qué hay de Pablo Torres en Tadeus Kunzt?
–En toda novela, el personaje central y el autor tienen alguna relación. La relación Tadeus Kunzt-Pablo Torres está en la fotografía. La Fotografía es un Arte, pero también es un oficio. Protagonista y autor comparten la idea de la fotografía como documento gráfico. A los dos les gusta ir por la calle y documentar la vida, incluso en sus facetas más duras, como la mendicidad. La mendicidad indica que vivimos en una situación de gran injusticia y desigualdad. Sin embargo, apartamos la mirada, como si fueran invisibles. La es la gran conexión entre el personaje y su autor.

–¿Cómo evolucionan los personajes?
–Evolucionan, en función de los cambios en la sociedad, aunque mantienen sus propias convicciones. Ivana, la compañera de Tadeus, policía, llega un momento en el que advierte que la Policía no actúa de la misma contundencia con toda la delincuencia: la de guante blanco, o la política, tienen un trato suavizado, diferente. Eduardo, el segundo en la Agencia de Investigación, se hace más humano, aunque mantiene sus excesos verbales y algunos tics que le hacen parecer incluso un cavernario machista. Laura, la documentalista de la Agencia, comprobará que no todos somos iguales ante la Justicia... los casos que investigan les abrirán los ojos. El mundo no se ve igual si eres el hijo de un notario, caso de Eduardo, o si eres hijo de un albañil. No se tienen las mismas oportunidades.

–¿Qué diferencias hay entre "Pasos en la niebla. The sky road" del resto de tus novelas publicadas anteriormente?
–Siempre he tenido claro que la función social de la Literatura es contar la vida. Siempre he tratado de contar la vida en mis novelas, a partir de ficciones. Cuando escribí "El hongo de la sabiduría", hace ya bastantes años, narraba la vida de un hombre de media edad, obsesionado en encontrar un hongo que proporcionaba sabiduría. Finalmente el protagonista advierte que la sabiduría se adquiere con los años, aunque hay tarugos que jamás se aproximarán a la sabiduría. En "El cuplé de la geisa" un señor bien situado económicamente, se aburre profundamente y decide robar un caballo de carreras. Como no es un hampón, tienen que "contratar" a delincuentes que le ayuden en su propósito. Es una novela gamberra, incluso grotesca, que cuenta facetas de la vida curiosas, reales y chocantes, con la excusa del robo del caballo. 

–¿Has escrito también novela histórica, no?
–Quise adentrarme en lo que llaman novela histórica con "El doncel", una recreación biográfica de Martín Vázquez de Arce, el doncel de Sigüenza. Presenté la novela al concurso de novela histórica Ciudad de Toledo. Quedé finalista, en cuarto lugar. Nadie sabía que me presentaba al concurso. Fue la única novela finalista no publicada por Martínez Roca. Alguien debió advertir, después de llegar a finalista entre más de 150 escritores, que la novela no era políticamente correcta. La novela la editó Noticias Bibliográfica, en una pequeña edición, de 200 ejemplares, creo. Se agotó. 

–Algo más reciente…
–No hace mucho finalicé "El ladrón de sueños", segunda novela del género gamberro. Narra las peripecias de un grupo de perturbados en un psiquiátrico celebrando el Carnaval: todos están fuera de control y dicen barbaridades o verdades como puños. No me he atrevido a enviarla a ninguna editorial. Es una novela más que gamberra, crítica con nuestro tiempo. Algunos personajes, totalmente zumbados, adquieren la personalidad de algunos políticos: dicen cosas que pueden asustar. De momento no me atrevo a buscarle editor.

–¿En “Pasos en la niebla” los planteamientos son los mismos?
–No. Con “Pasos en la niebla”, novela negra, los planteamientos son otros. Cuento la vida, a partir de hechos reales, pero con personajes ficticios. La novela negra permite narrar nuestro tiempo, un tiempo muy cabrón en España, donde la injusticia y la desigualdad están a la orden del día. "Pasos en la niebla" es el primer caso importante de Tadeus Kunzt, que ya se ha metido en un segundo caso, con resultados desalentadores: "El laberinto de los niños robados". No hay que olvidar que en España las leyes son tan represivas, que incluso tenemos una “ley mordaza”, que debería avergonzar al gobierno que la aprobó, en contra de todas las fuerzas parlamentarias. Pero que hace años que perdieron la vergüenza. Tadeus no busca el hongo de la sabiduría, ni robar un caballo, ni entender la mentalidad de un loco: busca sobrevivir, sin dejar de ser persona. Y eso le lleva en ocasiones a callejones sin salida. De ahí su voluntad para salir adelante, sin vivir arrodillado. Tadeus es una persona normal, si se puede llamar normal a una persona que no fuma y que no bebe, que no se droga, que no tiene un pasado tormentoso, que tiene una fuerte conciencia política y que está preocupado por temas sociales.

–¿Qué quieres transmitir a los lectores?
–Pregunta compleja. Actualmente predomina la Literatura industrial, para entretener a las masas, cosa que ya hace la televisión. La novela negra puede ayudar a abrir los ojos a los ciudadanos y esa es mi intención: que abran los ojos, que vean en qué tipo de sociedad vivimos, una sociedad de ricos y mega-ricos con todos los privilegios… y los desheredados, condenados a la pobreza, cuando hay riqueza suficiente para todos. Vivimos en una sociedad con graves desequilibrios emocionales, de asuntos de entrepierna compartidos en espacios televisivos, de fanatismo futbolero, de rescate de bancos y banqueros, de criminalidad creciente, de brutalidad asesina contra las mujeres. ¿Se puede cambiar esta sociedad? Si somos capaces de soñarlo, seremos capaces de hacerlo. Tadeus Kunzt, junto con Ivana, Eduardo y Laura luchan por conseguirlo.

–¿Por qué "The sky road"?
–El titulo original es “The sky road”, en inglés. Para España decidimos cambiarlo por “Pasos en la niebla”. “The sky road”, o “El camino del cielo”, es un espacio natural que hay en una micro-península de Clifden, en la costa oeste de Irlanda. Es un lugar mágico, lleno de nieblas y brumas marinas al amanecer. Es uno de los escenarios que aparecen en la novela. Recomendaría a cualquier lector llegarse en primavera hasta Clifden y recorrer a pie, a primeras horas del día, “El camino del cielo” o “The sky road”. Es una experiencia tremenda: caminas dentro de la niebla, entre tinieblas y sombras. Y si se acompaña de la lectura previa de “Pasos en la niebla” le resultará todavía mejor.

Beatriz Pedraza
Fotos: Roberto Valverde

lunes, 18 de septiembre de 2017

Jesús Díez sobre 'El capote y la bata': "habla de decisiones que cambian una existencia, y de lo prisioneros que somos de la Historia"

Ediciones Atlantis publica ‘El capote y la bata’ un libro de ficción histórica escrito por el periodista Jesús Díez Bernardino, que según su autor, "habla de incomunicación, de decisiones que cambian una existencia, y de lo prisioneros que somos de la Historia, con mayúsculas, de cómo cualquier salvapatrias puede cambiar la vida de cualquiera de nosotros hasta convertirla en una pesadilla".

• ¿Quién es Jesús Díez Bernardino?

Jesús Díez Bernardino es un periodista nacido en Madrid en 1971 que trabaja en la administración regional de la Comunidad de Madrid desde 1999. Está casado con Yolanda y tiene dos hijos, Sergio y Marcos.

En el colegio, en la carrera imaginé historias con las que evocar mis deseos o mis temores. Más tarde, alguna que otra vez, con el alcohol de por medio, las servilletas de los bares se llenaban de versos sin sentido. Mi carrera literaria la inicié hace unos años, fundamentalmente, como catarsis ante el atentado del 11-M en El Pozo, del que fui parte involucrada. Escribí y escribí para liberarme de esos demonios que te atormentan al acostarte, recordando que hubiera podido pasar si...

Hace un par de años conseguí editar y coeditar con Ediciones Albores un poemario titulado El pupitre de atrás y un cuento corto bajo el título de La chica de la web. Estoy muy orgulloso de ellos y me resultaron liberadores pues cuando escribo siento que todo deja de existir en torno a mí. No hay nada más y el fluir de mis ideas me narcotiza.


• ¿Cómo ha sido el proceso creativo de 'El capote y la bata'?


El capote y la bata surge tras la lectura de un libro titulado Madrid en Guerra, de la Editorial Destino, y cuya edición corrió a cargo de J.M. Figueres , que trataba de las crónicas periodísticas de ambos bandos durante el asedio de los golpistas africanistas a Madrid. En él se incluían una serie de fotografías del reportero español Juan Miguel Pando Barrero y algunas de ellas están en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid. 


Esas imágenes me hablaron de la resistencia suicida de la población madrileña y, de pronto, surgieron las dos enfermeras ante mí, posando, gritando a los cuatro vientos que alguien escribiera sobre ellas. Y me puse a ello; hace más de trece años concluí un relato rápido que no llegaba a convencerme, pues no quería mojarme, esa es la palabra, por un bando o por el otro. Dos amigos que hicieron una lectura más apasionada, más orientada hacia uno de los bandos, de El capote y la bata me incitaron a darle una visión diferente, pero el fondo del relato seguía siendo el mismo: la relación de las dos hermanas en pleno asedio franquista. 


· ¿Qué puedes leer de la novela con solo mirar su portada?

La portada del libro puede sugerir al lector que hay una historia detrás de esas dos enfermeras, como yo la vi, que miran el objetivo de Juan Miguel Pando Barrero. Que el hombre que está detrás de ellas las mira con curiosidad, incluso con conocimiento sobre ellas....


· ¿Cómo crees que puedes sorprender al lector?


El lector piensa que va a leer sobre la Guerra Civil y la sorpresa es que no es una novela sobre la Guerra Civil; se desarrolla en unos días determinados de la contienda, del asedio; el libro habla de incomunicación, de decisiones que cambian una existencia, y de lo prisioneros que somos de la Historia, con mayúsculas, de cómo cualquier salvapatrias puede cambiar la vida de cualquiera de nosotros hasta convertirla en una pesadilla.

La Guerra Civil es un asunto que aún no queremos afrontar desde la objetividad. Seguimos en dos bandos separados y uno de ellos es incapaz de reconocer la muerte física y social de los que perdieron la guerra. La narradora sólo quiere el reconocimiento de un Estado que consideró pecadores a los que eligieron al bando perdedor.


· ¿Cuál es el último libro que has regalado?

El último libro que he regalado es 'La España vacía' de Sergio del Molino, un libro en el que en muchos aspectos me he reconocido y que analiza con profundidad de dónde venimos y hacia dónde podemos ir como país y sociedad.

viernes, 15 de septiembre de 2017

Entrevista a las autoras de 'Shay (Bondage y disciplina)': "El proceso de creación entre las dos ha sido "instructivo, gratificante y sobre todo, muy divertido"

Ediciones Atlantis presenta este sábado en la Biblioteca Pompeu Fabra de Mataró, ‘Shay (Bondage y disciplina), una novela de ficción erótica escrita por Susana Ortiz y Lucía Galeote en la que que nos cuenta una historia de amor bajo el manto de prácticas sexuales sadomasoquistas, desvelando deseos reprimidos, deseos nunca satisfechos o bien, deseos al alcance de la mano que se desaprovechan en pos de la promesa de una mayor felicidad.

¿Qué hay de Lucía Galeote y qué hay de Susana Ortiz en Shay?

(Susana) Resulta difícil definir hasta qué punto podemos encontrar a Lucía o a mí en el libro, ya que las ideas de ambas conjuntaron muy bien desde el principio, anulando nuestra propia individualidad para llegar a crear un único proyecto en global.
Tal vez, a nivel más personal, más que buscar qué hay de Shay en mí, buscaría qué me aporta a mí, la novela en sí. Por un lado, la satisfacción personal de escribir el libro que me gustaría leer y a su vez, aprovechar esta oportunidad para retomar la escritura, una de mis más grandes –y desafortunadamente, más descuidadas– pasiones.

(Lucía) Tal como ha descrito Susana, es realmente difícil separar las aportaciones de cada una. Y al igual que ella, yo también prefiero definir qué me aporta a mí personalmente. Desde el principio me pareció un auténtico reto, ya que mi principal afición son las novelas gráficas y el cómic, y escribir toda una obra –carente de imágenes– me parecía un trabajo colosal. Pero, poco a poco, el libro me fue mostrando que también era posible involucrarse en personajes y situaciones, sin la necesidad de un referente gráfico, el cual, al finalizar, no eché tanto de menos como yo esperaba.

Al contar con dos autoras…¿Cómo ha sido el proceso creativo de la novela?

(Susana) Creo que hablo en nombre de las dos si me atrevo a describir el proceso como instructivo, gratificante y sobre todo, muy divertido. Instructivo por poder llegar a desarrollar una idea conjunta en la que ambas aportábamos, discerníamos y preparábamos los acontecimientos, haciendo encajar cada uno de los detalles del libro. Gratificante al comprobar los resultados que obteníamos tras dedicar muchas horas a su planificación y que lograban plasmarse a la perfección. Y por último, muy divertido porque a pesar del esfuerzo, algunas situaciones planteadas nos recordaban la importancia de intentar no perder nunca el sentido del humor. 

¿Qué se esconde tras ‘Shay (Bondage y disciplina)?

(Susana) Una historia de amor. Un tanto peculiar, en realidad, como todas las historias de amor, en las que el sentido común y la racionalidad de los pensamientos y de los actos quedan siempre en un segundo plano. Y a su vez, una historia de desamor. Una visión actual y panorámica de las relaciones entre parejas, desde el enamoramiento o flechazo, pasando por la búsqueda de la estabilidad y unión utópica, hasta la consecuente aparición de la monotonía, el decaimiento, el hastío y la posible ruptura. Todo ello bajo el manto de prácticas sexuales sadomasoquistas, desvelando deseos reprimidos, deseos nunca satisfechos o bien, deseos al alcance de la mano que se desaprovechan en pos de la promesa de una mayor felicidad.

En resumen, una historia de amor en un contexto sexual de BDSM. De ahí, el título, B, de bondage y D, de disciplina. Siguiendo, posiblemente, para más adelante, en futuras entregas, el hilo conductor de las restantes siglas.

¿Cómo surgió la historia para escribir esta novela?

(Lucía) Fue Susana la que propuso la idea. Llevaba ya años leyendo libros de temática erótica-romántica y jugando a juegos de rol literarios basados en personajes de distintas sagas, en las que el peso último de la historia recaía siempre en la acción del protagonista masculino. Comenzó a cuestionarse cómo sería una historia en la que el personaje femenino conociera sus propios deseos y llevara a cabo sus planes.

Ésa fue una de las claves de Susana para desarrollar a Shay, la protagonista. Una mujer controladora, una dominadora que “hiciera” en lugar de dejarse hacer, que “ofreciera” en lugar de dejarse usurpar y que decidiera y lo dirigiera todo desde el comienzo. Muchos hombres que practican el BDSM, explican sus experiencias sexuales como sumisos, de las cuales, se sienten profundamente satisfechos y orgullosos.

Y respecto al contexto en sí de la historia, otra de las claves fue describir el BDSM, desde el punto de vista de alguien que desconoce por completo ese mundo. Otra de las ideas que Susana echó en falta al leer libros sobre esta temática, en las que suelen dar por hecho que el lector está familiarizado con todos los elementos que conforman y rodean este tipo de prácticas.

Si os pregunto por vuestro libro favorito…¿Qué título es el primero en el que pensáis?

(Susana) El primero en el que pienso es Aquerón, de Sherrilyn Kenyon.

(Lucía) Uno de mis libros favoritos es sin duda, 1984, de George Orwell.


Joan Llensa: "Un buen día sin apenas darme cuenta surgió la magia"

Ediciones Atlantis presenta este sábado en el Castell Medieval Estada Juvinya, de San Joan les Fonts, ‘Condenados. (El secreto de Iris)’, una novela de Joan Llensa que combina la fantasía y el terror. En sus páginas los lectores podrán sumergirse en la historia de Iris, identificarse con los protagonistas o quedarse fascinados por el mundo “invisible” que rodea la trama.

¿Qué te inspiró para escribir esta novela?
El nacimiento o chispa que prendió el deseo de escribir esta historia apareció a través de un sueño. En él, me vi en una de las escenas principales de lo que en un futuro sería la novela completa. Al despertarme no tuve otra alternativa que escribirlo en unos folios y con unas cuantas pinceladas más llegué a tener un pequeño relato. De allí, de ese punto y final y con el paso del tiempo, comencé a sentir que los personajes principales me incitaban para que contara bien su historia, con todos los detalles. Los tenía en mente todo el rato y a todas horas. Hasta que un buen día sin apenas darme cuenta surgió la magia.

¿Cómo ha evolucionado la idea inicial por la que comenzaste a escribir el libro?
La idea inicial (que era contar la historia de Iris) sigue muy latente en el libro. De hecho, me atrevería a decir que no se ha alterado desde el inicio. Lo que si ha evolucionado (y mucho) es el entorno, la profundidad de los personajes y todo el mundo que envuelve a los “Condenados”. Si tenemos en cuenta que pasó de ser un relato de 18 páginas a una novela completa…

¿Qué tiene en común ‘Condenados’ con tus libros publicados anteriormente?
El nexo de unión es (a mi modo de ver) que parte y nace de una realidad o cotidianeidad que cualquier lector puede vivir y sentir. Los protagonistas son personas normales que, por un motivo u otro, dejan de serlo. Los miedos, los deseos, las aspiraciones son solo algunos de los sentimientos y emociones que más de un lector se sentirá identificado.
Sin embargo, “Condenados” es mi primera incursión en cuanto a novela. Hasta ahora, mi trayectoria literaria ha estado basada en los relatos y cuentos. Con lo cual, es un reto mayúsculo que me encanta poder afrontar.

¿Cómo crees que tu novela puede captar el interés de los lectores?
Creo que a los lectores les gustará por lo identificados que podrán sentirse con los protagonistas. Algunos de los lectores cero se han sentido fascinados por el mundo “invisible” que rodea la trama, otros por lo carismáticos de algunos secundarios, e incluso por el drama que desprenden algunas escenas. A fin de cuentas, sus vidas no serán tan distintas de las que tenemos nosotros.
Con el corazón en la mano os puedo decir que mi deseo es establecer una conexión con cada lector para que al descubrir el mundo de los “Condenados” sienta la magia que nos rodea y no tenga miedo a luchar por lo que realmente le haga feliz.

¿Tienes algún autor de referencia?
King y Poe son sin lugar a dudas unos de los autores que más me han influenciado, sus plumas sencillamente divinas y las historias pura magia me han cautivado desde el día en que los descubrí.

Ane Domínguez sobre 'Donde quiera que estés': Muestra el dolor por no saber si quien amas regresará o quedará sepultado por los horrores de la batalla.

Ediciones Atlantis presenta este sábado en Basauri ‘Donde quiera que estés’, una novela romántica de Ane Domínguez ambientada en tiempos de guerra cuyos personajes cautivarán a los lectores desde el principio hasta el final. Esto es lo que nos cuenta la autora sobre la novela.

¿Cómo surgió la idea para escribir esta novela?
Todo surgió cuando un amigo de Madrid propuso que nos enviáramos cartas. Él sabía que me gustaba escribir, así que pensó que podría enviarle algún pequeño relato.
Durante esos días había estado escuchando a 5 Seconds of Summer, sobre todo una canción llamada Wherever You Are. Esa frase se repetía una y otra vez en mi cabeza hasta que conseguí plasmar una pequeña historia de no más de cinco caras acorde con ella.
Por circunstancias de la vida, él no me dio bien su dirección y se dio cuenta unos días después de que la carta hubiese sido enviada, así que ese sobre volvió a mí al cabo de unas dos semanas.
Tuve una gran discusión con mi amigo un mes después, estuve dos semanas realmente mal, hasta que volví a coger el sobre y leí lo que había escrito hacía casi dos meses. En ese momento se me ocurrió que podría alargar esas cinco caras creando una historia más completa. Y así nació "Donde Quiera que Estés".

En el mundo editorial son muchas las novelas ambientadas en la Guerra Mundial y el Nazismo. ¿Qué hace especial y diferente a ‘Donde quiera que estés’?
Sí, son muchas y muy buenas. Pero mi obra se decanta más por el amor, los sentimientos y la situación de las mujeres de la época. Hay pequeñas críticas sociales a lo largo de la novela, denunciando el machismo.
También muestra la unidad entre seres humanos en tiempos de guerra, y el dolor por no saber si quien amas regresará o quedará sepultado por los horrores de la batalla.

Llevas leyendo desde los 5 años, pero ¿Cuánto tiempo llevas escribiendo?

El aprender a leer a tan temprana edad me hizo sentir curiosidad por escribir. Así que a los ocho años escribía cuentos sobre gatitos y lobos. Pero realmente me profundicé en ello a los trece años, cuando comencé a crear historias de fantasía, ciencia-ficción y novela romántica, que espero en estos años pueda pulir y sacar a la luz.   
A mis quince empecé a escribir Donde Quiera que Estés, y a los dieciséis por fin lo terminé, tanto primera como segunda parte. Espero que solo sea el inicio de un gran futuro envuelto en palabras y olor a libro.


¿Qué caracteriza a tu personaje principal para haber ganado el primer premio en la categoría mejor protagonista masculino en el concurso Writer´s Up de la plataforma Wattpad?
Darren es un personaje fuerte y astuto, lo demuestra a lo largo de toda la obra. Tiene picardía, cosa que atrae al lector, y muestra su parte más humana al estar entre sus seres queridos. Es simplemente especial, tiene una chispa que te hace adorarlo desde el principio hasta el final.

¿Cuál es tu autor de referencia?

J. K. Rowiling. Sin dudarlo.
Comencé a leer Harry Potter a los doce años, convirtiéndose en mi saga favorita. Por eso me profundicé en la escritura a los trece, porque quería ser como ella.
Y si pudiera añadir a dos más, serían J. R. R. Tolkien y Sabaa Tahir.



jueves, 14 de septiembre de 2017

Gorka Pera Seijo: "Tengo que admitir una clara evolución en la escritura de la novela"

Ediciones Atlantis presenta este viernes en la Biblioteca de Aragón, ‘Los supervivientes del arca II. La búsqueda de los emisarios’, una novela de ciencia ficción escrita por el autor oscense residente en Zaragoza, Gorka Pera Seijo en la que los gobiernos salvarán a toda una generación de jóvenes brillantes de la Tercera Guerra Mundial que tratarán de sobrevivir en un mundo de postguerra totalmente desconocido.

·       Estamos ante ‘Los supervivientes del arca II’, ¿Cómo has afrontado esta segunda parte?¿Habrá trilogía?
La segunda parte la he afrontado con mucha ilusión y ganas por continuar la historia narrada en la primera parte. Realmente fueron mis amigos y familiares más cercanos quienes me animaron a seguir escribiendo y saber más acerca de los personajes. Sinceramente, no descarto que continúe la novela y complete la trilogía.

·       ¿Cómo ha sido la evolución de la trama y los personajes en esta segunda novela? ¿Y tú evolución como autor?
Considero que sí hay una evolución de los personajes respecto a la primera parte. Han aprendido a convivir ellos solos, asumiendo que carecen de la ayuda de sus padres u otros adultos, así que se puede afirmar que son mucho más maduros e incluso más sombríos. Las circunstancias les han hecho dejar atrás apresuradamente la adolescencia a pesar de que apenas han cumplido la mayoría de edad. Por otro lado, también tengo que admitir una clara evolución en la escritura de la novela. Los supervivientes del arca I fue mi primera obra y en esta segunda parte se puede apreciar también cierta madurez con nuevos recursos y frases más completas dentro del proceso de aprendizaje que siempre supone escribir un nuevo libro.

·       ¿Quién crees que disfrutará más con su lectura?
Principalmente el público juvenil porque pueden verse perfectamente identificados en algunos de los personajes, dado que las edades de los protagonistas rondan los dieciocho años. Además, se describen ciertos fenómenos que pueden catalogarse como extraños o sobrenaturales y que se explican en cierto modo desde una base científica, de ahí que también la novela pueda interesar a un público más adulto.

·       ¿Tienes alguna manía a la hora de trabajar?
La verdad es que no, aunque sí es cierto que me gusta escribir frente al televisor pero con el volumen apagado.

·       ¿Cuál es tu autor de referencia?
Depende del género, pero un autor que me marcó de pequeño fue R. L. Stevenson, autor de “La isla del tesoro” o “El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde”. Dos obras fabulosas que recomiendo para los amantes de las historias de aventuras. También me gusta mucho la novela histórica, y en este sentido, a día de hoy me encuentro fascinado con la obra de Santiago Posteguillo sobre la vida de Escipión “el africano” así como el emperador Trajano.